安全標語的作用是提醒人們注意安全問題，并引起人們對可能存在的危險進行警覺。在現代社會，安全標語不僅是一種文字和圖形的結合，更是一種重要的安全教育手段。安全標語的設計要注重視覺沖擊力，使人們在瞬間被吸引并留下深刻印象。以下是一些典型安全標語，供大家參考學習。

豫讓論文言文翻譯篇一

張昪

一帶江山如畫，風物向秋瀟灑。水浸碧天何處斷？霽色冷光相射。蓼嶼荻花洲，掩映竹籬茅舍。

云際客帆高掛，煙外酒旗低亞。多少六朝興廢事，盡入漁樵閑話。悵望倚層樓，寒日無言西下。

金陵風光美麗如畫，秋色明凈清爽。碧天與秋水一色，何處是盡頭呢？雨后晴朗的天色與秋水閃爍的冷光相輝映。蓼草荻花叢生的小島上，隱約可見幾間竹籬環繞的草舍。

江水盡頭客船上的帆仿佛高掛在云端，煙霧籠罩的岸邊，有低垂的酒旗。那些六朝興盛和衰亡的往事，如今已成為漁民、樵夫閑談的話題。在高樓上獨自遙望，倍感蒼涼，凄冷的太陽默默地向西落下。

離亭燕：詞牌名。

一帶：指金陵（今南京）一帶地區。

風物：風光景物。瀟灑：神情舉止自然大方。此處是擬人化用法。

浸：液體滲入。此處指水天溶為一體。斷：接合部。

霽色：雨后初晴的景色。冷光：秋水反射出的波光。相射：互相輝映。

蓼嶼：指長滿蓼花的高地。荻花洲：長滿荻草的水中沙地。

竹籬茅舍：用竹子做成的籬笆，用茅草搭蓋的小房子。

客帆：即客船。

低亞：低垂。

六朝：指東吳、東晉、宋、齊、梁、陳六個朝代，均在南京一帶建都。

漁樵：漁翁樵夫。代指普通老百姓。

悵望：懷著悵惘的心情遠望。

這是一首事景兼懷古的脫，在宋懷古脫中是創作時期較早的一首。脫的片片描繪金陵一帶的山水，雨過天晴的秋色里顯得分外明凈而爽朗；下片通過懷古，寄托了脫人對六朝興亡盛衰的感慨。這首脫語樸而情厚，有別于婉約派脫的深沉感慨。全脫層層抒事，勾勒甚密，語卜而情奪取，有別于婉約派的脫風。

開頭一句“一帶江山如畫”，先對金陵一帶的全景作一番鳥瞰，概括地事出了它的山水之美。秋天草木搖落景色蕭索，但這里作者卻說“風物向秋瀟灑”，一切景物顯得蕭疏明麗而有脫塵絕俗的風致，這就突出了金陵一帶秋日風光的特色。接著“水浸碧天何處斷”具體地描繪了這種特色。這個“水”字承首句的“江”而來，脫人的視線隨著浩瀚的長江向遠處看去，天幕低垂，水勢浮空，天水相連，渾然一色，看不到盡頭。將如映宏闊的景致，用一個“浸”字形象而準確地描繪出來。近處則是“霽色冷光相射”，“霽色”緊承片句“碧天”而來，“冷光”承“水”字而來，萬里晴空所展現的澄澈之色，江波瀲滟所閃現的凄冷的光，霽色靜止，冷光翻動，動景與靜景互相映照，構成一幅綺麗的畫面。一個“射”字點化了這一畫面。接著脫人又把視線從江水里移到了江洲片，卻只見“蓼嶼荻花洲，掩映竹籬茅舍。”洲、嶼是蓼荻滋生之地，秋天是它發花的季節，密集的蓼荻叢中，陽約地現出了竹籬茅舍。這樣，從自然界事到了人家，暗暗為下片的抒發感慨作了鋪墊。

下片先蕩開兩筆，事脫人，再抬頭向遠處望去。“云際客帆高掛，煙外酒旗低亞”，極目處，客船的帆高掛著，煙外酒家的旗子低垂著，標志著人活動，于是情從景生，金陵的陳跡涌片心頭：“多少六朝興廢事”，這里在歷史片短短的三百多年里經歷了六個朝代的興盛和衰亡，它們是怎樣興盛起來的，又是怎樣的衰亡的，這許許多多的往事，卻是“盡入漁樵閑話”。“漁樵”承片片“竹籬茅舍”而來，到這里猛然一收，透露出脫人心里的陽憂。這種陽憂在歇拍兩句里，又作了進一步的抒事：“悵望倚層樓”，“悵望”表明了脫人瞭望景色時的心情，倚高樓的欄桿片，懷著悵惘的心情，看到眼前景物，想著歷史片的往事。最后一句“寒日無言西下”之“寒”字承片片“冷”字而來，凄冷的太陽默默地向西沉下，蒼茫的夜幕即將降臨，更增加了他的孤寂之感。歇拍的調子是低沉的，他的陽憂沒有說明白，只從低沉的調子里現出點端倪，耐人尋味。

在宋代脫壇片，張昪與范仲淹一樣，創作中透露出脫風逐漸由婉約向豪放轉變的時代信息，對于脫境的開拓作出了自己的貢獻。

根據北宋范公偁《過庭錄》所載，這首詞是張昪（一作張升）退居江南后所作。張昪在退居以前，經歷了宋真宗、仁宗兩代，退居江南時期，又經歷了宋英宗、神宗兩朝，北宋帝國由盛到衰，積貧積弱的形勢越來越嚴重。這首詞包含著作者對國勢的關切。

豫讓論文言文翻譯篇二

浣溪沙

[清]納蘭性德

身向云山那畔行，北風吹斷馬嘶聲，深秋遠塞若為情！

一抹晚煙荒戍壘，半竿斜日舊關城。古今幽恨幾時平！

1、浣溪沙：詞牌名，本唐教坊曲名，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。雙調四十二字，五平韻。

2、那畔：那邊。

3、“北風”句：謂北風的吼聲使馬嘶聲也聽不到了。

4、若為：怎樣的。

5、荒戍壘：荒涼蕭瑟的營壘。戍：保衛。

6、關城：關塞上的城堡。

向著北方邊疆一路前行，凜冽的北風吹散了駿馬的嘶鳴，教人聽不真切。在遙遠的邊塞，蕭瑟的深秋季節，我的心久久不能平靜。

夕陽下，荒煙飄在廢棄的營壘和關隘上，令人不禁想起古往今來金戈鐵馬的`故事，心潮起伏不平。

康熙二十一年（1682年）八月，納蘭受命與副都統郎談等出使覘梭龍打虎山，十二月還京，此篇大約作于此行中，抒發了奉使出塞的凄惘之情。

“身向云山那畔行”，起句點明此行之目的地，很容易聯想起同是納蘭的“山一程，水一程，身向榆關那畔行”。“北風吹斷馬嘶聲。”“北風”言明時節為秋，亦稱“秋聲”。唐蘇颋《汾上驚秋》有：“北風吹白云，萬里渡河汾。心緒逢搖落，秋聲不可聞”。邊地北風，從來都音聲肅殺，聽了這肅殺之聲，只會使人愁緒紛亂，心情悲傷。而納蘭在此處云“北風吹斷馬嘶聲”。聽聞如此強勁，如此凜冽的北風，作者心境若何，可想而知。難怪他會感慨“深秋遠塞若為情”。

下片。“一抹晚煙荒戍壘，半竿斜日舊關城”以簡古疏墨之筆勾勒了一幅充滿蕭索之氣的戰地風光側面。晚煙一抹，裊然升起，飄蕩于天際，營壘荒涼而蕭瑟；時至黃昏，落日半斜，沒于旗桿，而關城依舊。詞中的寥廓的意境不禁讓人想起王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”以及范仲淹的“千嶂里，長煙落日孤城閉”。故而張草紉在《納蘭詞箋注》前言中言，納蘭的邊塞詞“寫得精勁深雄，可以說是填補了詞作品上的一個空白點”。然而平心而論，無論是“一抹晚煙荒戍壘，半竿斜日舊關城”、“萬帳穹廬人醉，星影要搖欲墜”，還是“山一程、水一程，身向榆關那畔行，夜深千帳燈”，納蘭都不過是邊塞所見所歷的白描，作者本身并沒有傾注深刻的生命體驗，這類作品的張力無法與范仲淹“塞下秋來風景異”同日而語。不過，納蘭的邊塞詞當中那種漂泊的詩意的自我放逐感的確是其獨擅。比如該篇的結尾“古今幽恨幾時平”，極寫出塞遠行的清苦和古今幽恨，既不同于遣戍關外的流人凄楚哀苦的呻吟，又不是衛邊士卒萬里懷鄉之浩嘆，而是納蘭對浩渺的宇宙，紛繁的人生以及無常的世事的獨特感悟，雖可能囿于一己，然而其情不勝真誠，其感不勝拳摯。

歷史原因與環境原因以及詞人自身的性格交織在一起，天時、地利、人和，造就了這一曲邊塞蒼歌。全詞除結句外，均以寫景為主，景中含情，納蘭的一草一木皆有靈性：雖然作者一直未曾直接抒發要表達的情感，但人們從字里行間揣摩出作者的感受。“吹斷”二字寫盡了北國秋冬之險惡，“若為情”的發問中帶出了作者對到任的迷茫與不安。環境險惡，前途未卜，納蘭胸中風起云涌：懷古之心，戀鄉之情，憂慮之思，紛紛擾擾難以平靜。此時邊關的云煙、堡壘、落日均染上了情緒的色彩。整個邊關不再是唐人筆下的雄渾、蒼涼、悲壯，取而代之的是滿目蕭瑟的冷清與破敗。

河北民族師范學院教授趙秀亭、馮統一《飲水詞箋校》：“‘身向云山那畔行’．實自其自撰《長相思》之‘身向榆關那畔行’出，惟前次為春，此則深秋而巳。‘舊關城’仍為榆關，否則‘古今幽恨’四字不稱。此闋蓋有明清易代之感慨在焉。”

納蘭性德（1655年1月19日—1685年7月1日），葉赫那拉氏，字容若，號楞伽山人，滿洲正黃旗人，清朝初年詞人，原名納蘭成德，一度因避諱太子保成而改名納蘭性德。大學士明珠長子，其母為英親王阿濟格第五女愛新覺羅氏。納蘭性德的詞以“真”取勝，寫景逼真傳神，詞風“清麗婉約，哀感頑艷，格高韻遠，獨具特色“。著有《通志堂集》、《側帽集》、《飲水詞》等。

豫讓論文言文翻譯篇三

唐代：張志和

西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。

青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。

西塞山前白鷺在自由地翱翔，江岸桃花盛開，江水中肥美的鱖魚歡快地游來游去。

漁翁頭戴青色斗笠，身披綠色蓑衣，冒著斜風細雨，悠然自得地垂釣，連下了雨都不回家。

首句“西塞山前白鷺飛”，“西塞山前”點明地點，“白鷺”是閑適的象征，寫白鷺自在地飛翔，襯托漁父的悠閑自得。次句“桃花流水鱖魚肥”意思是說：桃花盛開，江水猛漲，這時節鱖魚長得正肥。這里桃紅與水綠相映，是表現暮春西塞山前的湖光山色，渲染了漁父的生活環境。三四句“青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸”，描寫了漁父捕魚的情態。漁父戴青箬笠，穿綠蓑衣，在斜風細雨中樂而忘歸。“斜風”指微風。全詩著色明麗，用語活潑，生動地表現了漁父悠閑自在的生活情趣。

豫讓論文言文翻譯篇四

九月九日望鄉臺，

他席他鄉送客杯。

人情已厭南中苦，

鴻雁那從北地來？

王勃（649～676年），唐代詩人。字子安。絳州龍門(今山西河津)人。王勃與楊炯、盧照鄰、駱賓王以詩文齊名，并稱“王楊盧駱”，亦稱“初唐四杰”。王勃的祖父王通是隋末著名學者，號文中子。父親王福峙歷任太常博士、雍州司功等職。王勃才華早露，未成年即被司刑太常伯劉祥道贊為神童，向朝廷表薦，對策高第，授朝散郎。乾封初(666年)為沛王李賢征為王府侍讀，兩年后因戲為《檄英王雞》文，被高宗怒逐出府。隨即出游巴蜀。咸亨三年(672年)補虢州參軍，因擅殺官奴當誅，遇赦除名。其父亦受累貶為交趾令。上元二年(675年)或三年(676年)，王勃南下探親，渡海溺水，驚悸而死。其詩力求擺脫齊梁的綺靡詩風，文也有名，著名的《滕王閣序》就出自他之手。

農歷九月九日重陽節登高望故鄉。

身處他鄉，設席送朋友離開，舉杯之際，分外愁。

心中已經厭倦了南方客居的各種愁苦。

我想北歸不得，鴻雁，你為何還要南來？

《蜀中九日》是唐代詩人王勃的一首詩，本詩描寫了身處他鄉設席送客人離開，舉杯之際分外愁，抒發了佳節思親的感情。

因為本詩抒發了佳節思親的感情，九日登高，遙望故鄉，客中送客，愁思倍加，忽見一對鴻雁從北方飛來，不禁脫口而問，我想北歸不得，你為何還要南來，形成強烈對比，把思鄉的愁緒推到高峰。問得雖然無理，卻烘托了感情的真摯，給人以強烈的感染。（要點：“抒發佳節思想他鄉”、“那從”等，顯得淺近親切。手法上第三句“人情已厭南中苦”直抒胸中之苦，獨在南方思念親人然而卻不能北歸，而第四句則采用反問“鴻雁那從北地來”，與前一句形成強烈的對比，看似“無理之問”，卻使詩人的思親之情顯得特別真切動人。）

豫讓論文言文翻譯篇五

青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。

《漁歌子·西塞山前白鷺飛》是唐代詩人張志和的一首詞。這首詞開頭兩句寫垂釣的地方和季節。這兩句里，出現了山、水、鳥、花、魚，勾勒了一個垂釣的優美環境，為人物出場作好了鋪墊。詞的后兩句寫煙波上垂釣。尾句里的“斜風細雨”既是實寫景物，又另含深意。這首詞通過對自然風光和漁人垂釣的贊美，表現了作者向往自由生活的心情。

1漁歌子：原是曲調名，后來人們根據它填詞，又成為詞牌名。

2西塞山：在今浙江省湖州市西面。一說在湖北省黃石市。

3白鷺：一種白色的水鳥。

4桃花流水：桃花盛開的季節正是春水盛漲的時候，俗稱桃花汛或桃花水。

5箬笠：用竹葉、竹篾編的寬邊帽子，常作雨具。箬，一種竹子。

6蓑衣：用草或棕編制成的雨衣。

7:鱖魚：江南又稱桂魚，肉質鮮美。

8歸：在文中是指回朝廷。

9不須：不一定要。

10斜風：微風。

西塞山前白鷺在自由的翱翔，江上黃綠色的魚兒歡快地游著，漂浮在水中的桃花是那樣的鮮艷。江岸一位老翁戴著青色的箬笠，披著綠色的蓑衣，沐浴著斜風細雨坐在船上，他被美麗的江南春景迷住了，久久不愿回家。

西塞山在今浙江省吳興縣境內的西苕溪上，從前叫道士磯，是一座突出在河邊的大石巖。西苕溪北通太湖，南鄰莫干山，風景很優美。張志和這首詞描繪春汛期的景物，反映了太湖流域水鄉的可愛。

白鷺就是平常人們叫做鷺鷥的那種水鳥。遠遠望去，它的外形有點象白鶴，腿和脖子特別長，便于在水中尋找食物。“西塞山前白鷺飛”，它們在西塞山前，展翅飛翔，使這個魚米之鄉更顯得生趣洋溢了。“桃花流水”就是桃花水。南方每年二三月間，桃花盛開，天氣暖和，雨水比冬天多，下幾場春雨，河水就會上漲，于是逆水而上的魚群便多起來了。作者沒有簡單地說春汛到來，而是用“桃花流水鱖魚肥”來描寫，這就更能勾起讀者的想象，使人們似乎看見了兩岸盛開的、紅艷艷的桃花；河水陡漲時，江南特有的鱖魚不時躍出水面，多肥大呀。“鱖魚”是一種味道特別鮮美的淡水魚，嘴大鱗細，顏色呈黃褐色。春汛來了，漁夫當然不會閑著，他們也忙碌開了。“青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸”寫的都是他們。”歸”，回家。“不須歸”，是說也不須回家了。從漁翁頭戴箬笠，身披蓑衣，在斜風細雨里欣賞春天水面的景物，讀者便可以體會到漁夫在捕魚時的愉快心情。

作者是一位山水畫家，據說他曾將《漁歌子》畫成圖畫。確實，這首詞是富于畫意的。蒼巖，白鷺，鮮艷的桃林，清澈的流水，黃褐色的.鱖魚，青色的斗笠，綠色的蓑衣，色彩鮮明，構思巧妙，意境優美，使讀者仿佛是在看一幅出色的水鄉春汛圖。這首詞在秀麗的水鄉風光和理想化的漁人生活中，寄托了作者愛自由、愛自然的情懷。詞中更吸引讀者的不是一蓑風雨，從容自適的漁父，而是江鄉二月桃花汛期間春江水漲、煙雨迷蒙的圖景。雨中青山，江上漁舟，天空白鷺，兩岸紅桃，色澤鮮明但又顯得柔和，氣氛寧靜但又充滿活力。而這既體現了作者的藝術匠心，也反映了他高遠、沖澹、悠然脫俗的意趣。

這首詞的前兩句勾勒出一幅江南風景長卷。“西塞山前”點明地點。“白鷺”是閑適的象征，寫白鷺自在地飛翔，襯托漁夫的悠閑自得。“桃紅”與“流水”相映，顯現了暮春西塞山前的湖光山色，渲染了漁父的生活環境。

末兩句描寫漁父捕魚的情態。與富有詩情畫意的大自然完全融合在一起，令人神往。作者雖只是概括地敘述了漁夫捕魚的生活，但從詞的言外之意中，讀者不難發現作者對漁父悠閑自在的生活的向往。這首詞構思巧妙，意境優美，語言生動，格調清新，寄情于景，顯現出一種出污泥而不染的清純和淡泊，成為一首千古流傳、膾炙人口的詞作。

豫讓論文言文翻譯篇六

嶺外音書斷，經冬復歷春。

近鄉情更怯，不敢問來人。

客居嶺外與家里音信斷絕，經過了冬天又到了春天。

離故鄉越近心中越膽怯，不敢詢問從家那邊過來的人。

漢江：漢水。長江最大支流，源出陜西，經湖北流入長江。

嶺外：五嶺以南的廣東省廣大地區，通常稱嶺南。唐代常作罪臣的流放地。書：信。

來人：渡漢江時遇到的從家鄉來的人。

《渡漢江》詩意在寫思鄉情切，真實地刻畫了詩人久別還鄉，即將到家時的激動而又復雜的心情。語極淺近，意頗深邃；描摹心理，熨貼入微；不矯揉造作，自然至美。

前兩句追敘貶居嶺南的情況。貶斥蠻荒，本就夠悲苦的了，何況又和家人音訊隔絕，彼此未卜存亡，更何況又是在這種情況下經冬歷春，捱過漫長的時間。詩人沒有平列空間的懸隔、音書的斷絕、時間的久遠這三層意思，而是依次層遞，逐步加以展示，這就強化和加深了貶居遐荒期間孤孑、苦悶的感情，和對家鄉、親人的思念。“斷”字“復”字，似不著力，卻很見作意。此詩人困居貶所時那種與世隔絕的處境，失去任何精神慰藉的生活情景，以及度日如年、難以忍受的精神痛苦，都歷歷可見，鮮明可觸。這兩句平平敘起，從容承接，沒有什么驚人之筆，往往容易為讀者輕易放過。其實，它在全篇中的地位、作用很重要。有了這個背景，下兩句出色的抒情才字字有根。

“近鄉情更怯，不敢問來人。”兩句描寫詩人逃歸途中的心理變化。“近鄉”交代詩人因長期不知家人消息而逃離貶地，走近家鄉。所謂“情更怯”，即愈接近故鄉，離家人愈近，擔憂也愈厲害，簡直變成了一種害怕，怕到“不敢問來人”。按照常情，這兩句似乎應該寫成“近鄉情更切，急欲問來人”，詩人筆下所寫的卻完全出乎常情：“近鄉情更怯，不敢問來人。”仔細尋味，又覺得只有這樣，才合乎前兩句所揭示的“規定情景”。因為詩人貶居嶺外，又長期沒有家人的任何音訊，一方面固然日夜在思念家人，另一方面又時刻擔心家人的命運，怕家人由于詩人的牽累而遭到不幸。“音書斷”“復歷春”這種思念隨著擔心同時的到來，形成急切盼回家，又怕到家里的矛盾心理狀態。這種矛盾心理，在逃歸的路上，特別是渡過漢江，接近家鄉之后，有了進一步的戲劇性發展：原先的擔心、憂慮和模糊的不祥預感，此刻似乎馬上就會被路上所遇到的某個熟人所證實，變成活生生的殘酷現實；而長期來夢寐以求的與家人團聚的愿望則立即會被無情的現實所粉碎。因此，“情更切”變成了“情更怯”，“急欲問”變成了“不敢問”。這是在“嶺外音書斷”這種特殊情況下心理矛盾發展的必然。“情更怯”與“不敢問”更能體現詩人此際強自抑制的急切愿望和由此造成的精神痛苦。愈接近重逢，詩人便會愈發憂慮，發展到極端，這種憂慮就會變成一種恐懼、戰栗，使之不敢面對現實。

宋之問這次被貶瀧州，是因為他媚附武后的男寵張易之，可以說罪有應得。但這首詩的讀者，卻往往引起感情上的某種共鳴。其中一個重要的原因，是作者在表達思想感情時，已經舍去了一切與自己的特殊經歷、特殊身份有關的生活素材，所表現的僅僅是一個長期客居異鄉、久無家中音信的人，在行近家鄉時所產生的一種特殊心理狀態。而這種心理感情，卻具有極大的典型性和普遍性。形象大于思維的現象，似乎往往和作品的典型性、概括性聯結在一起。這首詩便是一例。

此詩不僅有巧妙的抒情藝術，而且有更深刻的體會。作者用逐層遞進的追述，交代了背景之后，立即直抒胸臆，不加保留地傾訴出矛盾心理和痛苦心情。但是，讀者卻必需經過一番認真的咀嚼，才能感受到這種特殊的心理狀態，達到與作者的心靈溝通。這種高度簡潔的抒情手法，使作品用最省略的語言，獲取了極為深遠的藝術效果。

要解開這一疑團，必須重視詩的前兩句，它們提供了必要的線索。詩人在到達貶所后，即與家人斷絕了聯系，且已持續了半年以上。在這種情況下，詩人的心境如何呢？詩中似未明言，其實不然。"近鄉情更怯"，說明詩人早巳"情怯"。對家中情況的一無所知，使詩人的思慮中，增加了不安和疑懼:親人們是否遭遇到什么不幸呢？空間的阻隔，時間的推移，使這種不安和疑懼，日趨沉重地郁結在詩人的心頭。渡過漢水，離鄉日近，但心中的恐懼也越來越沉重，因為不祥的猜測，有可能即將被證實。"不敢問"，不是"不想問"，詩人也想能盡早知道家人的消息。不過，假如能聽到好消息，固然會無限欣喜，但萬一相反呢？那么，期待著與家人團聚的喜悅，豈不將被這無情的消息一下子所粉碎？與其如此，不如聽任這模糊不明再持續下去，因為畢竟還存在著一切皆好的希望啊。這種想問而又不敢問的矛盾心理，反映了詩人焦慮痛苦的心情。大詩人杜甫在戰亂中與親人分離，又音信不通，在《述懷》一詩中，寫了這樣幾句；"自寄一封書，今已十月后。反畏消息來，寸心亦何有！"盡管詩人的身份不同，造成音書慚絕的原因不同，但矛盾痛苦的心情卻完全相同。當然，這種獨特的生活體驗，不會人人都有；但這種特殊微妙的心理狀態。卻是大家都能理解，真實可信的`。看似不合情理，其實只是情況特殊而已。

以上這一思索，理解的過程，可以使我們對這首詩巧妙的抒情藝術，有更深刻的體會。詩人在用逐層遞進的追述，交代了背景之后，立即直抒胸臆，不加保留地傾訴出矛盾心理和痛苦心情。但是，讀者卻必需經過一番認真的咀嚼，才能感受到這種特殊的心理狀態，達到與作者的心靈溝通。這種高度簡潔的抒情手法，使作品用最省略的語言，獲取了極為深遠的藝術效果。

此詩一說作于公元706年（宋之問神龍二年）作者途經漢水時。武氏去世后，唐中宗將其貶為瀧州參軍。公元705年（神龍元年）十月宋之問過嶺，次年春即冒險逃回洛陽，途經漢江時寫下了此詩。另一說，此詩是李頻由貶所瀧州逃歸洛陽，途經漢江（指襄陽附近的漢水）時所作。

豫讓論文言文翻譯篇七

作者：李商隱

朝代：唐朝

永巷長年怨綺羅，離情終日思風波。

湘江竹上痕無限，峴首碑前灑幾多。

人去紫臺秋入塞，兵殘楚帳夜聞歌。

朝來灞水橋邊問，未抵青袍送玉珂。

幽閉在永巷中哀怨的宮妃，長年累月地淚濕綺羅；閨中獨居的思婦思念游子，整日擔心江上的風波。

湘江邊的竹子上，斑駁的啼痕也應無數，峴首山的石碑前，感懷的涕淚流下幾多？

昭君離去紫臺，在秋風中走向荒涼的塞外；項羽兵困垓下，在營帳里夜聞凄愴的楚歌。

啊，當我在清晨時，來到灞水橋邊看到，青袍寒士相送達官貴人，才知道，這一切都算不了什么。

永巷：《三輔黃圖》：“永巷，宮中長巷，幽閉宮女之有罪者。漢武帝時改為掖庭，置獄焉。”《史記·呂后本紀》："乃令永巷囚戚夫人。"

終日：整天。《易·乾》：“君子終日乾乾。”風波：風浪。《楚辭·九章·哀郢》：“順風波以從流兮，焉洋洋而為客。”

湘江竹痕：指斑竹故事。李衎《竹譜詳錄》卷六：“淚竹生全湘九疑山中……《述異記》云：‘舜南巡，葬于蒼梧，堯二女娥皇、女英淚下沾竹，文悉為之斑。’一名湘妃竹。”

峴首碑：《晉書》：“羊祜卒，百姓于峴山建碑。望其碑者莫不流涕。”

人去紫臺：紫臺，即紫宮、宮闕。此用王昭君故事。杜甫《詠懷古跡五首》之三：“一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。”

兵殘句：《史記·項羽本紀》：“項王軍壁垓下，兵少食盡。漢軍及諸侯兵圍之數重。夜聞漢軍四面皆楚歌，乃大驚曰：‘是何楚人之多也！’項王則夜起，飲帳中。有美人名虞，常幸從……于是項王乃悲歌慷慨，自為詩曰：‘力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝佤可奈何？虞兮虞兮奈若何？’歌數闋，美人和之。項王泣數行下。左右皆泣，莫能仰視。”

灞水橋：灞水是渭河支流，源出藍田縣東秦嶺北麓，流經長安東，入渭河。灞橋在長安市東灞水上，是出入長安的要路之一，唐人常以此為餞行之地。

青袍：青袍寒士。玉珂：珂是馬鞍上的玉石類飾物，此代指達官貴人。《西京雜記》：“長安盛飾鞍馬，皆白蜃為珂。”《玉篇》：“珂，石次玉也，亦瑪瑙潔白如玉者。”此言寒士送貴胄，寒士自然很難堪。

此詩以淚為主題，專言人世悲傷灑淚之事，八句言七事，前六句分別言：失寵、憶遠、感逝、懷德、悲秋、傷敗（朱彝尊批注語）等典故，七八句寫青袍寒士送玉珂貴胄。“未抵”二字乃全詩關鍵，意謂前六句所述古之傷心淚，皆不及青袍送玉珂之淚感傷深重。

前六句所寫之事看似情況都不同，但有一個共同點，就是都含有詩題的一個“淚”字。首句長門宮怨之淚，次句黯然送別之淚，三句自傷孀獨之淚，四句有懷睛德之淚，五句身陷異域之淚，六句國破強兵之淚。程夢星說：“淚至于此，可謂盡矣，極矣，無以加矣。然而坎坷失職之傷心，較之更有甚焉。故欲問灞水橋邊，凡落拓青袍者餞送顯達，其刺心刺骨之淚，竟非以上六等之淚所可抵敵也。”陳永正《李商隱詩選》（三聯書店香港分店出版）云：“末兩句點出全詩主題。作者把身世之感融進詩中，表現地位低微的讀書人的精神痛苦。義山是個卑官，經常要送迎貴客，……此外對令狐綯低聲下氣，懇切陳情，還是被冷遇，被排斥。這種強烈的屈辱感，好比牙齒被打折了，還得和血吞在肚里，不能作聲。……前六句是正面詠淚，用了六個有關淚的傷心典故，以襯托出末句。而末句所寫的卻是流不出的淚，那是滴在心靈的創口上的苦澀的淚啊！”此詩可謂是詩人感傷身世的血淚的結晶。

李商隱詩用典較多，此詩可謂代表之一。北宋前期詩壇有“西昆體”，刻意學李商隱，其代表人物楊億、錢惟演、劉筠曾專效此《淚》詩，各作《淚》二首，句句盡用前代感傷涕泣之典故。

豫讓論文言文翻譯篇八

菊

朝代：唐朝

作者：鄭谷

王孫莫把比蓬蒿，九日枝枝近鬢毛。

露濕秋香滿池岸，由來不羨瓦松高。

公子貴族莫把菊苗看成普通野生草，

重陽佳節，插菊在鬢發，朵朵爭俏。

露水陽光讓菊花更豐潤，香滿池岸綠滿池岸，

因此它從來不用羨慕寄生的瓦松是不是很高。

菊：此處暗指品德高尚的人。

王孫：公子哥。

比：看作。

蓬蒿：野生草。

九日：重陽節。

秋香：菊花。

由來：因此從來。

瓦松：一種寄生在高大建筑物瓦檐處的植物，但“高不及尺，下才如寸”，沒有什么用處。

題為菊，但通篇不用一個菊字，但句句寫菊。

“王孫莫把比蓬蒿”，蓬蒿是一種野生草，個頭較高，從外形看，與菊苗太大的差別，養尊處優的公子王孫們，是很容易把菊苗當作蓬蒿的。作者直抒胸臆，直截了當地訓斥王孫公子“菊草不分”。其實這是鄙視他們不識人才。下一句就更能看出作者的用意了。

“九日枝枝近鬢毛”，每年陰歷九月九日，是中國古代重要的重陽節，這一天，我們的先人登高、賞菊、飲酒，佩茱萸囊，把菊花插戴于鬢上。這第二句是說，菊苗到了重陽節，就會開出美麗的花朵，這與蓬蒿有了本質的區別。你看，一枝又一枝的菊花插在大家的鬢發間。請問：有亂插蓬蒿的嗎？哈哈沒有。這第二句，作者作為菊花是多么自豪啊，人們終于認識到它的價值。

三、四兩句是全詩的著重處，集中地寫了菊的高潔氣質和高尚品格。

“露濕秋香滿池岸”，寥寥七字，寫秋天早晨景象：太陽初升，叢叢秀菊，飽含露水，濕潤晶瑩，明艷可愛；縷縷幽香，飄滿池岸，令人心曠神怡，菊花獨具的神韻風采，躍然紙上。在這里，“濕”字很有講究，讓人想見那片片花瓣綴滿露珠，分外滋潤，分外明麗。“滿”字形象貼切，表現出那清香是如何沁人心脾，不絕如縷。從中我們不僅看到了菊花特有的形象，也感受到了菊花和那特定的環境、特定的氛圍交織融合所產生的魅力。

詩人在描寫了菊的氣質以后，很自然地歸結到詠菊的主旨：“由來不羨瓦松高”。瓦松，是一種寄生在高大建筑物瓦檐處的植物。初唐崇文館學士崔融曾作《瓦松賦》，其自序云：“崇文館瓦松者，產于屋溜之上……俗以其形似松，生必依瓦，故曰瓦松。”瓦松雖能開花吐葉，但“高不及尺，下才如寸”，沒有什么用處，所以“桐君（醫師）莫賞，梓匠（木工）難甄”。作者以池岸邊的菊花與高屋上的瓦松作對比，意在說明菊花雖生長在沼澤低洼之地，卻高潔、清幽，毫不吝惜地把它的芳香獻給人們；而瓦松雖踞高位，實際上“在人無用，在物無成”。在這里，菊花被人格化了，作者賦予它以不求高位、不慕榮利的思想品質。“由來”與“不羨”相應，更加重了語氣，突出了菊花的高尚氣節。這結尾一句使詩的主題在此得到了抉示，詩意得到了升華。

詠物詩不能沒有物，但亦不能為寫物而寫物。純粹寫物，即使逼真，也不過是“襲貌遺神”，毫無生氣。此詩句句切合一菊字，又句句都寄寓著作者的思想感情。菊，簡直就是詩人自己的象征。

豫讓論文言文翻譯篇九

豫讓論文言文翻譯篇十

幸因腐草出，敢近太陽飛。

未足臨書卷，時能點客衣。

隨風隔幔小，帶雨傍林微。

十月清霜重，飄零何處歸。

螢火蟲僥幸依靠腐草而化出，不敢靠近太陽飛舞。

它的光亮不足以照亮書卷，有時還會玷污衣衫。

微小的軀體，常在慢帳外隨風飄蕩，或在林邊樹下帶雨掙扎。

等到十月到來清霜凝重時，不知會飄落在哪里去。

螢火：這里指螢火蟲。

幸：僥幸。

因：依靠，憑借。

敢：豈敢，不敢。

未足：不足以。

時；有時。

點：玷污。

幔：帷幔。

微：指螢火蟲閃著微光。

重：清霜凝重。

飄零：漂泊。

這首詩是杜甫于公元759年（乾元二年）秋天所作，當時肅宗朝政曾一度由宦官李輔國把持，十分昏暗。詩人不滿這些腐敗現象，于是在這首詩中用螢火蟲作比喻，對棄權誤國的宦官進行了辛辣諷刺。

豫讓論文言文翻譯篇十一

于謙

千錘萬鑿出深山，烈火焚燒若等閑。(萬鑿一作：萬擊)

粉骨碎身渾不怕，要留清白在人間。(渾不怕一作：全不怕)

《石灰吟》譯文

石灰石經過千錘萬鑿從深山里開采出來，它把熊熊烈火的焚燒當作很平常的一件事。

即使粉身碎骨也毫不懼怕，只要把高尚氣節留在人世間。

《石灰吟》注釋

石灰吟：贊頌石灰。吟：吟頌。指古代詩歌體裁的一種名稱（古代詩歌的一種形式）。

千錘萬鑿：無數次的錘擊開鑿，形容開采石灰非常艱難。

千、萬：虛詞，形容很多。

錘：錘打。

鑿：開鑿。

若等閑：好像很平常的事情。

若：好像、好似。

等閑：平常，輕松。

渾：全。

清白：指石灰潔白的本色，又比喻高尚的節操。

人間：人世間。

豫讓論文言文翻譯篇十二

明代：于謙

千錘萬鑿出深山，烈火焚燒若等閑。（萬鑿一作：萬擊）

粉骨碎身渾不怕，要留清白在人間。（渾不怕一作：全不怕）

譯文及注釋

譯文

石灰石經過千錘萬鑿才得以從深山里開采出來，它把熊熊烈火的焚燒當作很平常的一件事。

即使粉身碎骨也毫不懼怕，只要把高尚氣節留在人世間。

注釋

石灰吟：贊頌石灰。吟：吟頌。指古代詩歌體裁的一種名稱（古代詩歌的一種形式）。

千錘萬鑿：無數次的.錘擊開鑿，形容開采石灰非常艱難。

千、萬：虛詞，形容很多。

錘：錘打。

鑿：開鑿。

若等閑：好像很平常的事情。

若：好像、好似。

等閑：平常，輕松。

渾：全。

清白：指石灰潔白的本色，又比喻高尚的節操。

人間：人世間。

創作背景

相傳有一天，于謙走到一座石灰窯前，觀看師傅吟煅燒石灰。只見一堆堆青黑色的山石，經過烈火焚燒之后，都變成了白色的石灰。于謙深有感觸，便吟出了《石灰吟》這首膾炙人口的詩篇。據說此時于謙的才十二歲，他寫下這首詩不只是石灰形象的寫照，更是他日后的人生追求。

賞析

這是一首托物言志詩。作者以石灰作比喻，表達自己為國盡忠，不怕犧牲的意愿和堅守高潔情操的決心。

作為詠物詩，若只是事物的機械實錄而不寄寓作者的深意，那就沒有多大價值。這首詩的價值就在于處處以石灰自喻，詠石灰即是詠自己磊落的襟懷和崇高的人格。

首句“千錘萬鑿出深山”是形容開采石灰石很不容易。次句“烈火焚燒若等閑”。“烈火焚燒”，當然是指燒煉石灰石。加“若等閑”三字，又使人感到不僅是在寫燒煉石灰石，它似乎還象征著志士仁人無論面臨著怎樣嚴峻的考驗，都從容不迫，視若等閑。第三句“粉骨碎身渾不怕”。“粉身碎骨”極形象地寫出將石灰石燒成石灰粉，而“全不怕”三字又使我們聯想到其中可能寓有不怕犧牲的精神。至于最后一句“要留清白在人間”，更是作者在直抒情懷，立志要做純潔清白的人。

于謙為官廉潔正直，曾平反冤獄，救災賑荒，深受百姓愛戴。明英宗時，瓦剌入侵，明英宗被俘。于謙議立明景帝，親自率兵固守北京，擊退瓦剌，使人民免遭蒙古貴族再次野蠻統治。但英宗復辟后卻以“謀逆罪”誣殺了這位民族英雄。這首《石灰吟》可以說是于謙生平和人格的真實寫照。

豫讓論文言文翻譯篇十三

青樓曲二首

王昌齡

白馬金鞍隨武皇，旌旗十萬宿長楊。

樓頭少婦鳴箏坐，遙見飛塵入建章。

馳道楊花滿御溝，紅妝漫綰上青樓。

金章紫綬千余騎，夫婿朝回初拜侯。

王昌齡唐詩鑒賞：

《青樓曲》第一首在讀者眼前展現了兩個場景：

一個是白馬金鞍上的將軍，正率領著千軍萬馬，在長安大道上行進，越走越遠，到后來就只見地上揚起的一線飛塵;一個是長安大道旁邊的一角青樓，樓上的少婦正在彈箏，那優美的箏聲并沒有因樓外的熱烈場景而中斷，仿佛這一切早就在她意料之中似的。前面的場景是那么熱烈、雄偉，給人以壯麗的感覺;后面的場景又顯得端莊、平靜，給人以優美的感覺。這兩種截然不同的意境，前后互相映襯，對照鮮明。

詩人是怎樣把這兩個不同的場景連接在一個畫面上的呢?這就是通過樓頭少婦的神態，將長安大道上的.壯麗場景，從她的眼中反映出來。表面上她似乎無動于衷，實際上卻抑制不住內心的欣羨，情不自禁地一路目送著那馬上將軍和他身后的隊伍，直到飛塵滾滾，人影全無，還沒有收回她的視線。

這少婦與馬上將軍有什么關系，為什么如此關注他的行動呢?這可從《青樓曲》的第二首中找到答案。

原來那馬上的將軍是她的夫婿，他正立功回來，封侯拜爵，就連他部隊里許多騎將都受到封賞。他們經過馳道回來時，把滿路楊花都吹散到御溝里去了。

把這兩首詩合起來看，前一首描繪的是一支皇家大軍凱旋歸來的場景。因為這次勝利的不平常，連皇帝都親自出迎了，作為將領的妻子，她內心的激動可想而知。詩人未用一句話直接抒寫她內心的激動，而是寫她從樓頭“遙見”的熱烈場景，讀者卻可想象到她看到這熱烈場景時的內心感受。這正如北宋詩人梅堯臣對詩創作所概括的兩句話：“狀難寫之境如在目前，含不盡之意見于言外。”

長楊是西漢皇家射獵、校武的大苑子，建章宮是漢武帝建造的，都在西漢都城長安的近郊。盛唐詩人慣以漢武帝比唐玄宗。詩人是借用漢武帝時期的歷史圖景反映盛唐時期的現實面貌。

這幅描寫大軍凱旋的歷史畫卷，使人聯想到唐代前期國力強盛。試想一支千軍萬馬的軍隊，如果沒有嚴明的紀律，怎能夠整齊地在市街上前進，連樓頭彈箏少婦都絲毫不受驚動?詩里還再現了唐代都城長安的一片和平景象，不言而喻，這支強大的軍隊，維護了人民和平美好的生活。從樓頭少婦的眼中也反映出當時社會的尚武風氣。唐代前期，接受了西晉以來以及南北朝長期分裂的痛苦教訓，整軍經武，保持了國家的統一與強盛。在這兩首詩中，一種為國立功的光榮感，很自然地從一個征人家屬的神態中流露出來，反映出盛唐社會生活的一個側面。

豫讓論文言文翻譯篇十四

此詞在《陽春白雪》、《翰墨大全》、《花草粹編》等書中皆列入無名氏之作。唯《歷代詩余》、《詞林萬選》題作黃公紹，唐圭璋先生認為此乃失考所致。這首詞是思歸懷人之作。它之所以由無名氏經過輾轉而堂皇地列在著名詞人的名下，說明它曾流傳很廣，并且有著較高的審美價值。

“年年社日停針線，怎忍見、雙飛燕？”社日是古時祭祀土神的日子，分春社與秋社，《統天萬年歷》云：“立春后五戊為春社，立秋后五戊為秋社”，這里指春社。每逢社日，婦女有停針線的習慣，《墨莊漫錄》云：“唐宋婦人社日不用針線，謂之忌作。”張籍詩亦云：“今朝社日停針線”，此即詩人所本。詩人一開始就著意于遠方的愛妻：在這社日來臨，百無聊賴之際，她一定會因思念異鄉的丈夫而愁緒萬端。由于詩人用春燕的成雙反襯夫妻的分離，所以，不用細致的.描寫，一個憂傷憔悴的思婦的形象便如在目前。“年年”二字下得尤其沉痛，它暗示讀者，這對不幸的情侶已經歷了長期的別離，今日的憂傷只不過是往昔的延續罷了！

“今日江城春已半，一身猶在，亂山深處，寂寞溪橋畔。”此三句寫詩人自身的寂寞，因和意中人凄涼的處境遙相呼應，更顯得沉著動人。春日已過大半，自己卻仍在亂山深處、溪橋之畔淹留，固守離愁之苦。“亂”字包含了詩人全部的況味，它既意味著身世的孤獨，又象征著離愁的紊亂和深重。這樣，詞中的“亂山”就不僅僅是一個客觀存在，同時也是惹起詩人愁思的情感化的產物，它的沉重與凄涼，使我們自然聯想到詞人精神上的壓抑。

“春衫著破誰針線，點點行行淚痕滿。”這兩句的意思是：春衣已破，誰為補綴？想到此，不由得淚灑春衫。此處看似俚俗，實為詩人的卓越之處。因為詞人表達相思之苦，一般不外乎兩種情形，或以物喻愁，或直抒胸臆，詩人拋棄了陳舊的套式，從夫妻這一特殊的關系著眼，選擇了日常生產中最普通的“針線”情節作為表達情感的契機，這樣就具體而不抽象，真切而不矯飾，正如賀裳所評：“語淡而情濃，事淺而言深。”

“落日解鞍芳草岸，花無人戴，酒無人勸，醉也無人管。”這四句是全詞的關鍵所在，也是寫得最精彩的片斷。它的高妙之處在于把思念之情落實到具體事物上，因此顯得充沛之至，纏綿之至。從形式上看，它很像晁補之的《憶少年》起句：“無窮官柳，無情畫軻，無根行客，”排句連蟬直下，給人以氣勢非凡之感。從意境上看，它更接近李商隱的詩句“縱使有花兼有月，可堪無酒又無人”的韻味：當紅日西沉，詩人解鞍歸來，雖有鮮花，卻無人佩戴，以酒澆愁，又無人把盞，醉后更無人照管。這是無比凄楚的情景。于此，詩人的情感恣肆了，筆調放縱了，但讀來并不會使人產生輕薄之感，此中奧秘，正如陳廷焯所說：“不是風流放蕩，只是一腔血淚耳。”