開題報告是對研究課題進行論證和分析的過程，它對于后續(xù)研究的進行具有重要意義。下面是一些優(yōu)秀的開題報告范文，供大家參考和學習。一起來看看吧！

體育舞蹈開題報告

隨著高校體育教學的改革，體育舞蹈作為一項新興的體育運動，在社會上已廣泛流傳.由于其獨特的社交功能和健身效果，已經(jīng)越來越受 到大學生的青睞，高等院校學生掌握了體育舞蹈方面的知識，不但使之終身受益，還有助于培養(yǎng)跨世紀人才的社會交往能力，同時在學生步入社會后，還可為帶動全民體育的開展。

體育舞蹈教育直接作用于學生的感情世界，并引起共鳴，使其產生激動、連想和想象，從而自覺地接受道德情操、精神品質、意識觀念乃至心靈深處的陶冶。它直接而生動的體現(xiàn)著學生深層次的心理狀態(tài)以及價值觀和對人生意義的探索，具有自娛自樂、抒發(fā)情懷、交流情感、增進友誼、健身美體、延長青春、賞欣愉悅、陶冶情操、認知社會、宣傳教化、團結鼓勵的價值和功能。它對大學生自身修養(yǎng)和素質全面發(fā)展有促進作用,同時它也為學生今后走向社會起了良好的鋪墊作用.它還能防止某些生理缺陷，糾正人體的不良姿態(tài)，發(fā)展人體動作的對稱性、協(xié)調性、控制能力等。

我現(xiàn)在頗有感受，我們馬上就要畢業(yè)找工作了，接觸外界也多了，然而社交也多了，在一些社交場合難免會跳跳舞啊，現(xiàn)在就可以很自信的接受別人的邀請了，也不會娓娓梭梭的，可以很大方的然而也可以給別人留下很好的印象。所以總而言之，在高校開設體育舞蹈課既有現(xiàn)實意義又有戰(zhàn)略意義，是必要的。

1.可以豐富學生的知識。

2.可以培養(yǎng)禮儀旗幟和鑒賞能力。

3.可以調節(jié)學生的心理狀態(tài).

3.可以鍛煉身體。

4.可以提高大學生的社交能力。

1 研究步驟、方法：

（1） 查閱圖書館的書籍和資料

（2）上網(wǎng)查詢

（3）向老師請教

（4）和同學相互交流討論

2 研究工作進度

（1） 2xx年11月20日開題準備工作

（2） 2xx年12月30日前完成開題答辯，擬定寫作提綱

（3） 2xx年1月30前下達任務書

（4） 2xx年3月15日前完成論文初稿，接受中期檢查

（5） 2xx年4月30日前完成論文寫作，送交指導老師驗收

（6） 2xx年5月10日前老師寫出評語交各答辯組長

（7） 2xx年5月13日-5月14日分組答辯

1. 黃永軍,凌紅月 《體育舞蹈的演繹及在高校教學的實踐研究》

2. 李春文 《體育舞蹈教程》 沈陽遼寧人民出版社.

3. 《大學生體育與現(xiàn)代生活方式》 體育高教研究，1992(3).

4. 楊萍,王美 《體育院系對體育舞蹈的初探》 北京體育大學.

5. 畢秀淑,彭延春 《體育鍛煉對大學生心理健康的影響》 中國體育科技

簽名：

簽名：

注：此表由學生本人填寫，一式三份，一份留系里存檔，指導教師和學生本人各保存一份。

舞蹈專業(yè)的開題報告

所謂的舞蹈藝術中的氣息就是在進行舞蹈表演的過程當中各個舞蹈動作的快慢及大小的控制與交替。舞蹈藝術作為一種通過肢體表演來實現(xiàn)其內部蘊含的美術全而表達的藝術形式之一，這個過程中需要運用合理的氣息來進行全而的配合。

舞蹈演員具有優(yōu)秀的氣息控制能力，能夠幫助其將舞蹈語高有效的傳遞與舞蹈觀眾，能夠實現(xiàn)對于舞蹈深層靈魂的挖掘。在進行舞蹈表演的過程當中，通過優(yōu)秀的氣息控制能力能夠將舞蹈內部包含的肢體動作的鏈接與起下、肢體動作的運動頻率等相關的看似簡單的肢體肌肉活動成為一套完整的生命運動，最終達到使整個舞蹈藝術通過演員的表演而顯現(xiàn)出其內部具有的生命活力。

舞蹈演員在進行舞蹈氣息控制鍛煉的過程當中，要注意對于每個舞蹈動作時間的長短和每個舞蹈動作銜接的快慢的控制，最終做到通過舞蹈中氣息的控制達到，以舞蹈氣息帶動進行舞蹈的肢體，然后再有通過舞蹈的肢體帶動整個舞蹈的韻律，這樣的舞蹈表演形式整體才是一氣呵成而不是機械生硬。

舞蹈藝術中肢體的控制能力主要包含兩個方而，肢體肌肉的整體素質和肢體幅度的控制能力。所謂的肢體肌肉整體素質是指在進行舞蹈表演過程中實現(xiàn)舞蹈翻轉及跳躍的舞蹈運動能力；肢體幅度的控制能力是指整個舞蹈身體的柔韌度及身體內部各個關節(jié)張開和閉合的幅度在整個身體的控制范圍之內，舞蹈演員只有將這兩者做好，才能在舞蹈表演的過程當中實現(xiàn)較好的肢體能力的控制。

在進行舞蹈藝術中肢體控制能力的訓練過程當中，舞蹈演員應當首先采用壓腿及耗腰等一些較為嚴格的訓練內容來實現(xiàn)對于自身身體潛能的最大挖掘。當該項達到相關的標準之后，舞蹈演員應在其基礎之上，通過對肢體動作運行的力量和準確的路線的控制，最終達到通過肢體控制實現(xiàn)舞蹈藝術中美學的全而表達。

舞蹈演員在進行肢體力量的訓練過程當中，應注意對于肢體力量分配的訓練，合理的舞蹈演員力量的分配訓練在很大程度上能夠提升舞蹈的整體美感和質感，因為舞蹈演員在進行相關舞蹈的表演過程當中往往需要通過不同的力量分配最終實現(xiàn)對于不同肢體語高的全而表達，最終能夠達到不同舞蹈內涵的充分表達。

除上述四項舞蹈藝術表演中控制能力分析之外，在進行舞蹈表演過程中舞蹈演員全而的實現(xiàn)對于舞臺氣場的控制能力，對于提升舞蹈表演的整體效果也有養(yǎng)較大的影響。隨養(yǎng)人民生活質量的不斷提升，人民對于精神文明建設將會提出更好的要求，舞蹈表演作為精神文明建設的重要組成部門，在很大程度上能夠提升我國國民的精神文明質量，這就要求舞蹈演員全而的實現(xiàn)對于各個能力的控制，充分的將舞蹈藝術中全而的美術展示于大家。以上是本論文網(wǎng)站的小編搜集的體育舞蹈畢業(yè)論文，希望對正在編寫體育舞蹈論文的童鞋有所幫助。

舞蹈專業(yè)的開題報告

藝術表現(xiàn)力是藝術作品所表現(xiàn)出來的感染力，是藝術作品的生命力和靈魂所在。舞蹈作為一種源自自然、來自人類靈魂深處情感的生動肢體表達，具有很強的感染力，這種感染力是通過舞者而傳達給觀眾的，使觀眾受到觸動，從而引起他們的情感共鳴，這對從事舞蹈專業(yè)學習的學生有著至關重要的作用。本文將從藝術實踐的角度出發(fā)，結合自身工作經(jīng)驗，探討藝術實踐對舞蹈專業(yè)學生藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)和提高。

藝術實踐；舞蹈；藝術表現(xiàn)力

隨著時代的發(fā)展，學校、教師不再是學生唯一的知識源。走出課堂，從社會這個廣闊的舞臺不斷汲取舞蹈藝術靈感，充分調動學生的主觀能動性，而不是被動地接受知識，主動重組和重建自己的知識體系，讓學習充滿樂趣，這是每一名學生和教育者希望看到的藝術實踐正是舞蹈專業(yè)學生從被動學到主動吸納的一種轉變，能夠充分發(fā)揮學生的創(chuàng)造力，發(fā)掘學生的潛力，對培養(yǎng)舞蹈專業(yè)的學生的藝術表演力及綜合能力有著很重要的作用。

呂藝生在《舞蹈教育學》一書中，稱舞蹈專業(yè)的藝術實踐就是舞蹈實習，他認為舞蹈實習包括了舞蹈表演、編導、教學、寫作等，舞蹈表演專業(yè)的實習主要是舞臺表演，側重學生舞臺表演能力的鍛煉。舞蹈教育專業(yè)實習的內容包括模擬教學、實際教學和論文。作者認為，舞蹈作為一門集音樂美、形體美、服裝美、舞美設計等多項藝術于一身的綜合藝術，以其高雅時尚的藝術品位和凝聚著中華文化的翩翩風韻，無論是生動活潑的舞臺演出、還是嚴謹科學的教育教學、論文書寫，對于從事舞蹈專業(yè)學習的學生來說都有著“感于外、發(fā)于心”的本質提高，是藝術表現(xiàn)力來源的沃土。

（一）舞蹈藝術實踐是知識積累的過程，為藝術表現(xiàn)力的提高打下良好基礎

（二）舞蹈藝術實踐可以提高學生的模仿力，進而提高其藝術表現(xiàn)力

舞蹈是一門不僅注重形式美，同樣還十分注重思想情感內涵的藝術，從這個意義上講，舞蹈美不是一般的人體動態(tài)美。而是一種飽含詩情，富于樂感的人體動態(tài)美。學生在舞蹈藝術實踐中通過對大自然和生活的創(chuàng)造性模仿，可以提高其表現(xiàn)力，如擠奶舞就取源于勞動，它是模仿牧民給牛羊擠奶的動作來表現(xiàn)人民的智慧、勞動的美。通過豐富多彩的藝術實踐活動如“三下鄉(xiāng)”、“舞蹈采風”等方式，學生縮短了舞蹈與生活的距離，使學生逐漸通過感性認識上升到理性認識。作者認為，舞蹈作為一門獨立的藝術，是人類社會生活的一種意識形態(tài)的反映，它屬于上層建筑，“源于生活又高于生活”，是藝術的再現(xiàn)生活的一種表現(xiàn)形式，離開了人類社會生活，離開了勞動實踐，也就沒有舞蹈藝術，在文字記載的幾千年的社會發(fā)展過程中，人類經(jīng)歷了各個不同的歷史時代，有過各種不同的生產方式和生活內容，舞蹈藝術正是在這些多種多樣的生產方式和生活內容的基礎上，伴隨著歷史的進程，時代的印跡，從無到有，由低級向高級逐步發(fā)展起來的內容、形式多樣的藝術實踐活動不僅可以開拓學生視野、提高學生綜合素質，更能進一步激發(fā)學生的表演和創(chuàng)作靈感，從而提高舞蹈的藝術表現(xiàn)力。

舞蹈實踐包括舞蹈創(chuàng)作和舞蹈表演，而這兩者都經(jīng)歷著從客觀現(xiàn)象到主觀意象再到舞蹈形象這二種時空狀態(tài)的兩度轉化過程。從素材到舞蹈藝術的轉化就是創(chuàng)造過程。舞蹈藝術源于生活。人們在生活中會有很多感悟，但表達不清楚，而創(chuàng)造本領的前提就在于發(fā)現(xiàn)、升華，例如，講解舞蹈《小金魚》時，我?guī)ьI學生走進自然，在大自然中觀察魚的形態(tài)、覓食、嬉戲的全過程，并要求低年級學生設計一組舞蹈造型動作。學生們的想象力很豐富，想象出的肢體動作也十分豐富，有身體的扭動、面部表情的夸張表演、手部動作的配合，十分具有創(chuàng)造力也十分可愛，回到課堂再度講解《小金魚》時，學生情不自禁的發(fā)出了“原來是這樣”的感慨，學習效果十分好。對于高年級的學生，通過參加遼寧電視臺春節(jié)晚會演出、電視臺“雙擁晚會”、去日本昭和大學演出、去法國演出等一系列藝術實踐活動，不僅可以開闊學生眼界、提高藝術欣賞水平，更能夠提高學生的愛國熱情、創(chuàng)作、藝術表現(xiàn)力等多種能力，從而是各種藝術實踐成為了舞蹈藝術表現(xiàn)力的“活化劑”，激活學生的創(chuàng)造性思維，進而在自己的舞蹈藝術專業(yè)上發(fā)揮創(chuàng)造力。

學生的舞蹈感受力和藝術表現(xiàn)力，是學生的外部形態(tài)動作和內部情態(tài)動作的綜合培養(yǎng)。只要教育者努力探尋舞蹈教育的發(fā)展趨勢、發(fā)展規(guī)律和發(fā)展途徑，創(chuàng)造性的開展藝術實踐活動，那么，對啟發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，開展創(chuàng)造性的藝術實踐活動，讓學生創(chuàng)造性地運用外部舞蹈動作與內心情感語言的技能，來進一步創(chuàng)編舞蹈動作，發(fā)揮其表演才能，并不斷提高學生的藝術表現(xiàn)力和美的創(chuàng)造能力就不在是一句空話。藝術實踐，對于每一位教育者來說，不僅僅是單純的“演出”、“表演”；更應該是“教和學”的完美統(tǒng)一，是學生主動吸納知識過程，更是“教學實踐”、“舞臺實踐”、“創(chuàng)作實踐”的沃土，每一位教育者都應該開拓思路，創(chuàng)造性的開展藝術實踐活動，使舞蹈教育、教學告別“機械化”的操練，讓學習充滿樂趣，達到教育的最佳效果。

體育舞蹈論文開題報告【】

近年來，舞蹈與體育相互融匯逐漸被人們接受，人們利用二者的特點創(chuàng)造出很多優(yōu)美的藝術表現(xiàn)形式。本文作者有感于現(xiàn)代化發(fā)展的成果，淺談舞蹈與體育的互融在我國未來的發(fā)展趨勢。

舞蹈；體育；互融。

在人們的日常生活、生產、勞動、學習過程中，除了語言以外，肢體動作也非常重要。舞蹈和體育是表達身體語言的兩種藝術形式。從古至今，體育和舞蹈受到無數(shù)人的追捧與認可。它們同作為身體藝術，在近些年來，逐漸被人們相互融合，相互映襯，出現(xiàn)互融的發(fā)展趨勢。

舞蹈與體育雖然同為身體藝術，但是又不盡相同，各有其特點。如果將二者聯(lián)系開來，有著不可分割的關系；單獨看體育與舞蹈本身，又有著很多不同的地方。具體來說，舞蹈與體育的異同主要表現(xiàn)在以下幾方面：

相同點：

首先，舞蹈和體育自古以來就有，二者同為我國古代文明的象征，這是無可置疑的；

其次，舞蹈與體育最大的相同點，就是本身都是通過身體來表現(xiàn)的藝術形式；

再次，人們無論喜歡舞蹈或者體育，都是為了通過肢體來表現(xiàn)某種事物，表達情感的宗旨是一樣的。

不同點：

1、受眾群體不同。

體育在人們的心里總會給人很強壯的感覺，認為體育則是鍛煉身體的代名詞。體育運動員、體育健將、體育愛好者普遍被認為是身體素質好、活力無限的代表；相對而言，舞蹈則表現(xiàn)得非常溫柔，舞蹈家、舞蹈演員、舞蹈愛好者等人群普遍是身材姣好、性格溫柔平和的人。

2、內心情感不同。

體育既然給人以強勢的感覺，那么理所當然，在進行體育運動時，無論人的外在或內心，都是充滿力量的，自身會有一種很健壯、很強大的感覺；而舞蹈者在跳舞的時候，內心會裝滿溫柔與美麗的感覺，會用舞蹈表現(xiàn)出美的享受。

3、適應場合不同。

體育比賽會在各種運動會、比賽等運動場地進行，普遍以運動競技等方式加以表現(xiàn)；就像體育賽跑不會出現(xiàn)在大型晚會上一樣，運動會上也永遠不會設立舞蹈比賽得項目。舞蹈適應的場合是各類晚會、慶典等。

近些年來，人們不斷嘗試創(chuàng)新，將舞蹈與體育完美結合，造就了近年來風靡全球的一項體育運動——體育舞蹈。

體育舞蹈是人們將體育與舞蹈互相融會貫通、相輔相成的產物，它保留了體育的健身優(yōu)勢、減弱了其強悍的一面，摒棄舞蹈的柔弱感，加之以美感與韻律感，完美的結合深受廣大人民的喜愛。

1、健美操。實際上健美操在最早時候是為太空人設計的，旨在增強太空人的體能訓練。后來漸漸地被民間所采用，幾十年后的現(xiàn)在，人們把健美操加上音樂，編排各種動作，逐漸發(fā)展到現(xiàn)在的規(guī)模。

健美操既涵蓋了舞蹈的元素，有有鍛煉身體的功效。因此，健美操的出現(xiàn)，為廣大人民所接受。近幾年，各地還舉辦過無數(shù)次健美操比賽，健美操已經(jīng)以一種單獨的方式存在；無論大、中、小城市，只要的夏天，走到那個廣場上，都少不了人群在挑健美操。

2、韻律操。韻律操與健美操有一定的相似之處，即隨著一定的韻律，做出節(jié)奏性強而優(yōu)美的體操。它一樣既體現(xiàn)出了體育的健美，又將舞蹈的美感展現(xiàn)出來，是體育舞蹈的另一個主要類型。

3、健身街舞。街舞近年來在世界各國非常流行。街舞與強兩者表現(xiàn)手法不同，它以特別的動作形式為表現(xiàn)手法，以灑脫的動作、輕快的舞步、以及強烈的休閑音樂，給人以休閑、娛樂的感覺。街舞中的hiphop音樂，深受青少年的喜愛，很多人將街舞視作環(huán)節(jié)生活、學習和工作壓力的好方法。在青年人群中受到廣泛關注。

4、現(xiàn)代舞與太極文化的相互融合。太極文化是我國文化的重要組成部分。太極拳與現(xiàn)代舞蹈中的運動方式和呼吸，都與太極文化中的精髓思想想吻合。于是根據(jù)藝術發(fā)展的需要，人們將太極的運用原理和呼吸運動方式，漸漸地滲透到我國的現(xiàn)代舞當中。長期進行太極訓練，使得舞者在舞蹈的過程中，心無雜念，全身心地投入到舞蹈中去；并且在跳舞的過程中使身體更加放松，呼吸自然進出；并且通過太極調節(jié)氣息和神經(jīng)，使得舞者的氣血暢通。例如現(xiàn)代舞蹈《太極印象》、《水月》等，都體現(xiàn)了太極在現(xiàn)代舞中的完美應用。再如，2008年北京奧運會開幕式的時候，一名舞者用身體在卷軸上作山水畫，這也是太極文化應用于現(xiàn)代舞蹈的體現(xiàn)。

5、武術與舞蹈的結合。我國藝術家認為，武術與舞蹈是同源同生的。它們在表現(xiàn)形式上使相同的，都要求動作的技巧性和美感。我國民間舞蹈通常要求很高的技巧性，而武術的加入，則使得舞蹈的詮釋更加富有魅力。從武術的角度講，武術的練習要避免給人帶來身體傷害，而近年來武術在與戲曲、雜技、影視、舞蹈等藝術完美結合的同時，使自身價值也得到了更好的體現(xiàn)。在我國雜技表演中，演員時而身輕如燕，時而快如飛箭，剛柔并濟，這些都體現(xiàn)了我國舞蹈與武術的完美結合。

此外，大型舞劇《風中少林》、功夫詩《九卷》是近年來舞蹈與體育完美結合的最好典范，它用柔情的舞蹈詮釋了千年流傳的少林武術。舞劇《風中少林》以少林寺作為故事背景，其中夾雜著各種情感，演員在表演的時候動作干凈利落，柔而不弱，剛而不俗，而男女主角則是專業(yè)的舞蹈演員，這體現(xiàn)了我國在舞蹈與體育結合方面的用意之深。

舞蹈與體育的互融性發(fā)展，給社會帶來無盡的好處，在我國，舞蹈與體育互融性發(fā)展的優(yōu)勢具體表現(xiàn)在一下幾個方面：

1、擴大范圍。單獨就舞蹈和體育本身而言，都有很大的局限性。因為舞蹈的接受人群與體育的接受人群畢竟都是有限的。受自身身體素質和現(xiàn)實具體情況的束縛，不是每個人都能學習舞蹈，也必然不是每個人都會去參加體育活動。但是隨著體育舞蹈以多種形式的廣泛開展，在一定程度上擴大了接受的人群。

2、有益健康。體育舞蹈可以使人身體得到鍛煉，舒活筋骨，鍛煉肌肉，達到強身健體的作用。在一天緊張的工作、學習過后，進行健美操等體育舞蹈練習可以使身體得到適當?shù)男菹ⅰＭ瑫r，在隨著輕快的音樂跳舞的同時，會使人精神得到放松，環(huán)節(jié)精神壓力。因此，體育舞蹈對人們身心健康有很大的幫助。

3、提高國家形象。舞蹈與體育固然是我國古代文明發(fā)展的有力佐證，但是如果將其完美的融合，必然可將我國古代文明發(fā)揚廣大，并且不斷進步，使其完美。〔〕而且，國民在輕松、愉悅的心態(tài)下工作、學習、生活，必將呈現(xiàn)出一種良好的生活狀態(tài)，這必然在一定程度上提高了我國的綜合素質、提升國家形象，使我國國民整體呈現(xiàn)出一種樂觀、積極、向上的生活態(tài)度。

綜上所述，舞蹈與體育這兩種身體藝術作為人類精神文明的象征，作為身體表現(xiàn)形式的最好代表，給社會的發(fā)展、人類的進步、生活質量的提高做出了巨大的貢獻。舞蹈與體育的互融性發(fā)展給我國社會帶來了很多好處。在未來的日子里，它們一定會以更好的方式互相融匯，互相彌補，共同進步。為了這一美好的趨勢，我們全國人民要共同努力，提高認識，提升素質，增強體質，增強審美，將舞蹈與體育更好的結合，也讓二者的完美結合給我國人民帶來更多、更好的生活享受。

[1]張靜靜。健身街舞與健身健美操的比較及其發(fā)展的初步研究[j].學術研究，2008,(7).

[2]徐娜。論舞蹈與體育的互融性發(fā)展關系[j].學術論壇，2010(1).

[3]盧鋒，張馥郁。論舞蹈與體育的互融性發(fā)展趨勢[j].成都體育學院學報，2009,9(35).

體育舞蹈論文開題報告【】

提出了將音樂—表象教學分三個階段，并將音樂—表象教學法與常規(guī)教學方法結合的方法向鼻尖，結果表明音樂—表象教學法明顯優(yōu)于常規(guī)教學方法。

關鍵詞：音樂—表象教學法高校體育舞蹈教學。

體育舞蹈是一種在音樂的伴奏下完成的運動形式，它以不可抗拒的誘惑力深受大學生的喜愛，并且陸續(xù)進入我國高校的體育課堂。在教學中，運用合理、科學、有針對性的教學方法能夠有效的提高教學效果，從而使這種具有健身、健心、市美等功能的體育項日在高校中得到廣泛發(fā)展，同時進一步推動了高校的素質教育和貫徹了“健康第一”的指導思想。然而，體育舞蹈在我國起步較晚，教學研究方面相對其它體育項目發(fā)展緩慢，突出表現(xiàn)在沒有適應普通高校教育目標的體育舞蹈課程體系，沒有統(tǒng)一的教材，大綱，缺乏針對性的教學方法。近兩年，有關人員在這方面付出了不少努力，但遠遠不夠，需要更進一步研究。

音樂—表象教學法的程序為：認知音樂的節(jié)奏(教師在音樂的伴奏下，講解所學舞種的特點)、音樂節(jié)奏與一般動作的結合(教師在音樂中先示范找出音樂的重拍或快慢節(jié)奏，并與手擊掌或踏步節(jié)奏結合，學生聽音樂跟隨練習，換曲目學生獨自練習)、音樂節(jié)奏與舞種基本步伐的結合(教師講解示范、組織學生口令與配樂練習并與常規(guī)教法相同，然后進行這一簡單基本步伐的音樂—表象訓練)、音樂節(jié)奏與舞步基本步伐動作小組合結合(口令練習和音樂練習之后進行音樂—表象訓練)、雙人配合實際練習。總結起來：對照班所用常規(guī)教學方法與實驗班所用音樂—表象教學方法與常規(guī)教學法在這一階段中所達到的教學目的相}司。對照班所用的教學程序是：動作、動作與音樂結合的實際練習；實驗班所用的教學程序是：音樂、動作、音樂與動作相結合(在其中運用音樂—表象訓練與實際練習相結合)。

在實驗班每一舞種教學的開始，當優(yōu)美的音樂響起直接作用于學生的中樞神經(jīng)系統(tǒng)，提高他們大腦的興奮性，接著教師就在優(yōu)美音樂中，講解體育舞蹈這一舞種音樂的節(jié)奏、旋律與特征，使學生在一種舞蹈的意境，在音樂中產生聯(lián)想，激發(fā)學生的興趣和情感，同時產生想學動作的欲望和情感的體驗。這也就是古人云的“情動于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之：嗟嘆之不足，故詠歌之：詠歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也。”這種音樂教法的先入為主，是對體育舞蹈音樂認知的過程，音樂節(jié)奏與一般動作相配合(如：擊掌或踏腳)，音樂節(jié)奏與舞蹈基本動作(基本步伐和基本舞姿)相結合，是對動作與音樂內在統(tǒng)一性的認識，也使學生更容易在優(yōu)美的旋律和特點突出的音樂中提煉出鮮明的節(jié)奏。依據(jù)paivio的理論，表象訓練對運動行為的影響是通過表象訓練的認知功能與動機功能兩方面實現(xiàn)的，大量結果也表明，低水平的運動員或初學者更得益于表象的認知功能。

在學習動作的教學中，教師依據(jù)由易到難、循序漸進教學原則，運用常規(guī)教法進行完整示范(在音樂伴奏下)講解，同時配合第一次音樂—表象訓練，“模仿”是一種運動技能形成的必經(jīng)階段，如果對教師完整、優(yōu)美的示范動作有清晰、完整的視覺表象，就有利于正確動作的形成。視、聽覺表象形成的記憶儲存時間短(通常在30秒，一般不會超過1分鐘)，在這個時機進行音樂—表象訓練，是加強聽覺單元與視覺單元的連接強度，同時，使視覺表象的動作更清晰，借助于已獲得的視覺表象，使大腦皮層中相應中樞產生興奮，神經(jīng)沖動沿著早已拓通的暫時神經(jīng)聯(lián)系通知到相應的)肌肉群，引起動覺。音樂—表象之后與配樂實際練習(包括口令練習，注重基本動作的細節(jié)，包括基本步伐和基本舞姿)相結合，學生基本達到音樂與舞種基本步伐的統(tǒng)一，基本動作的基本正確。以華爾茲a線套路學習為例，在進行音樂—表象訓練中，表象任務分三個階段，是隨著暗示語的層層深入，逐步發(fā)揮音樂—表象訓練法的效果。在實際操作中，第一部分為準備階段，“深呼吸2次，輕輕的微閉雙眼，全身放松，現(xiàn)在排除一切雜念，將注意力集中在教師的腳上，進行a線的視覺演練。”明確表象的內容和進行表象前的放松，同時音樂起進入第二階段，第二階段為基本階段，“現(xiàn)在，教師正隨著音樂翩翩起舞，你“看見”教師前進和后退的第一步總是踩在音樂的重拍上，a線第一個步伐開始(音量變小)并換步-右轉-并換步-左轉-佛步，下面將注意力集中在教師的上體，你“看見”教師隨著音樂升降、起伏和擺蕩，重復表象a線一遍……”第二階段起優(yōu)美的、相應舞種的音樂，學生認知音樂并從中提煉相應舞種的節(jié)奏，優(yōu)美的音樂提高神經(jīng)系統(tǒng)的傳導速度，改善大腦的血液循環(huán)，有助于集中注意，依據(jù)連接主義理論，隨著聽覺單元(音樂)與視覺單元(動作)的連接強度在第一階段的增大，當聽覺單元激活量達到能引起的激活模式，不需要任何視覺輸入(實際動作)，就能由聽覺單元輸出影響視覺單元的激活的模式，即當舞種音樂與相應的基本動作建立起牢固的關系時，相應的音樂一定喚起相應教師或“自己”優(yōu)美動作的視覺表象，接著在音量變小音樂的控制下，在學生大腦中發(fā)揮表象的一般認知功能，也就是具體動作的表象，在音樂節(jié)奏與旋律暗示下，感知連貫動作的方向，路線，一個動作促進另一個動作的出現(xiàn)，如在哪里沒跟上音樂，重新表象一遍。這也是發(fā)展學生的時間感和節(jié)奏感的過程。suinn認為表象訓練中的表象不僅僅是單純的表象，而且是一種身體上的思維，實驗也表明，實驗班的熟練程度明顯好于對照班，音樂—表象教學法有助于動作的熟練和加深套路動作的記憶。第三階段結束階段“現(xiàn)在大家什么也不想，任你的思想隨音樂飄波-(音量變大)深呼吸2次，慢慢睜開眼睛。”華爾茲的音樂是以優(yōu)美、抒情、明朗、動人的特點著稱，而優(yōu)美的音樂會使年輕人產生豐富的聯(lián)想，產生抒情，把個體感受的情感帶入舞蹈動作(舞步和姿態(tài))中，會形成具有個人特點的華爾茲，同時在緊張的大腦工作后，使學生進行適度的放松。

在進行音樂—表象訓練中，教學第一階段運用音樂—表象訓練，可以使舞種的音樂與基本動作更好的結合，有利于建立和鞏固基本動作的動力定型。第二階段和第三階段的套路教學期，運用音樂—表象訓練，加強了音樂與動作的配合，抒發(fā)個體情感，也有利于套路動作的熟練和加深記憶。結果表明學生運用音樂表象訓練法和實際練習相結合的方法明顯優(yōu)于實際練習的方法。音樂—表象教學法與常規(guī)教學方法結合的方法明顯優(yōu)于常規(guī)教學方法，因此，在體育舞蹈教學中，音樂—表象教學法是提高教學效果的有效途徑之一。

體育舞蹈的開題報告

隨著高校體育教學的改革，體育舞蹈作為一項新興的體育運動，在社會上已廣泛流傳.由于其獨特的社交功能和健身效果，已經(jīng)越來越受 到大學生的青睞，高等院校學生掌握了體育舞蹈方面的知識，不但使之終身受益，還有助于培養(yǎng)跨世紀人才的社會交往能力，同時在學生步入社會后，還可為帶動全民體育的開展。

體育舞蹈教育直接作用于學生的感情世界，并引起共鳴，使其產生激動、連想和想象，從而自覺地接受道德情操、精神品質、意識觀念乃至心靈深處的陶冶。它直接而生動的體現(xiàn)著學生深層次的心理狀態(tài)以及價值觀和對人生意義的探索，具有自娛自樂、抒發(fā)情懷、交流情感、增進友誼、健身美體、延長青春、賞欣愉悅、陶冶情操、認知社會、宣傳教化、團結鼓勵的價值和功能。它對大學生自身修養(yǎng)和素質全面發(fā)展有促進作用,同時它也為學生今后走向社會起了良好的鋪墊作用.它還能防止某些生理缺陷，糾正人體的不良姿態(tài)，發(fā)展人體動作的對稱性、協(xié)調性、控制能力等。

我現(xiàn)在頗有感受，我們馬上就要畢業(yè)找工作了，接觸外界也多了，然而社交也多了，在一些社交場合難免會跳跳舞啊，現(xiàn)在就可以很自信的接受別人的邀請了，也不會娓娓梭梭的，可以很大方的然而也可以給別人留下很好的印象。所以總而言之，在高校開設體育舞蹈課既有現(xiàn)實意義又有戰(zhàn)略意義，是必要的。

1.可以豐富學生的知識。

2.可以培養(yǎng)禮儀旗幟和鑒賞能力。

3.可以調節(jié)學生的心理狀態(tài).

3.可以鍛煉身體。

4.可以提高大學生的社交能力。

1 研究步驟、方法：

(1) 查閱圖書館的書籍和資料

(2)上網(wǎng)查詢

(3)向老師請教

(4)和同學相互交流討論

2 研究工作進度

(1) 200年11月20日開題準備工作

(2) 200年12月30日前完成開題答辯，擬定寫作提綱

(3) 200年1月30前下達任務書

(4) 200年3月15日前完成論文初稿，接受中期檢查

(5) 200年4月30日前完成論文寫作，送交指導老師驗收

(6) 200年5月10日前老師寫出評語交各答辯組長

(7) 200年5月13日-5月14日分組答辯

1. 黃永軍,凌紅月 《體育舞蹈的演繹及在高校教學的實踐研究》

2. 李春文 《體育舞蹈教程》 沈陽遼寧人民出版社.

3. 《大學生體育與現(xiàn)代生活方式》 體育高教研究，1992(3).

4. 楊萍,王美 《體育院系對體育舞蹈的初探》 北京體育大學.

5. 畢秀淑,彭延春 《體育鍛煉對大學生心理健康的影響》 中國體育科技

舞蹈專業(yè)的開題報告

就當前的高職舞蹈教學來講，依舊存在著這樣或那樣的問題，為了切實有效的提高高職舞蹈教學質量，使學生通過對舞蹈課程的學習掌握其相關技能，我們應該積極地采取相關措施對舞蹈教學進行改革，對舞蹈教學中的不足之處進行補充，使舞蹈教學趨于完善，其教育功能得到充分發(fā)揮。

（一）專業(yè)課程設置方面存在和暴露的問題

實際情況是，國內部門高職院校受限于自身的辦學經(jīng)費、硬件設施以及師資的薄弱，因而在組織教學過程中難以確保預先設置好的人才培養(yǎng)目標能夠真正地達成。同時，受前述因素的限制和影響，當任課教師無法獲得來自學校的資源支持時，其所能做的便僅僅是滿足于對教學內容的單一保證，而罔顧人才培養(yǎng)目標能否真正實現(xiàn)。此外，部分國內高職院校僅僅將舞蹈類課程設置在選修課之內，供學生根據(jù)自己的學分情況加以選擇，如此一來，使得作為選修課的舞蹈課程無形中受到學生和教師的忽視，教學質量也就無從保證。還有就是，一些高職院校在課程的科學設置方面亦存在問題，此種問題多表現(xiàn)為：這些院校在舞蹈課程的開設時，過于注重和凸顯專業(yè)主干課，而未對其它交叉性課程給予足夠的重視，諸如舞蹈心理學課程等，由此使得學生在校期間所接受的專業(yè)舞蹈教育過于偏狹，不利于學生成為具備較高綜合素質的現(xiàn)代舞蹈人才。

（二）理論知識學習同專業(yè)技能訓練未能實現(xiàn)科學的對接

從高職院校舞蹈專業(yè)的人才培養(yǎng)目標來看，其致力于培養(yǎng)具備較高綜合素質的現(xiàn)代舞蹈應用人才，即，所培養(yǎng)的學生應當具備一定的演出經(jīng)驗、舞蹈表演技能以及舞蹈編排能力。有鑒于此，高職舞蹈專業(yè)必須注重對學生展開系統(tǒng)的舞蹈專業(yè)技能實訓，以此達成現(xiàn)代舞蹈人才培養(yǎng)目標。然而從國內高職舞蹈專業(yè)的生源情況來看，多數(shù)學生此前于中專、藝校就讀，還有部分學生自普通高中升學而來。但無論學生此前就讀于何種類型的學校，其共性特點表現(xiàn)為文化知識較為欠缺。如若高職院校未能實現(xiàn)對理論知識學習同專業(yè)技能訓練的科學對接，則必然使升入高職的學生此前存在的理論知識不足的缺點被進一步放大，這樣也將導致學生因理論知識素養(yǎng)的不足，影響到其在專業(yè)領域的進一步提升。

（三）教學方式與手段落后

新穎的教學方式與手段是能夠激起學生極大學習興趣的關鍵。當前的高職舞蹈教學中，教師對于教學方式與手段的改革并沒有引起足夠的重視，依然沿用著傳統(tǒng)的教學方式，訓練方法單一，而且專業(yè)性較強，可能會導致一些基礎較弱的學生難以消化吸收。

高職院校應當鼓勵舞蹈專業(yè)教師進行大膽地教學方式創(chuàng)新，以此為培養(yǎng)現(xiàn)代舞蹈人才奠定基礎，具體可以從下述方面著手實施教學改革：

（一）注重對舞蹈專業(yè)課程體系的重構

以往高職院校多習慣于對舞蹈專業(yè)課程加以細致地學科劃分，這樣做的不利之處在于：易使學生在接受專業(yè)舞蹈教育過程中出現(xiàn)偏科的問題。因此，高職院校在進行舞蹈專業(yè)課程體系的設計時，應當注重對內容相似或接近的課程類目加以整合，從而達到課程知識的高度概括性，以此幫助學生通過此種課程的學習，獲得多方面的專業(yè)知識。舞蹈藝術類的課程應以此門課程為主，將此門課程設置為學生的一門舞蹈藝術類必修課。這樣就避免了學生無從選擇的情況，同時也為選學其它門類的舞蹈擴大了空間。還有就是，高職院校在舞蹈專業(yè)人才的培養(yǎng)過程中，應當落實好藝術素質教育內容，具體的做法是：在專業(yè)舞蹈主干課程之外，開設交叉性課程，如舞蹈心理學等課程，從而使學生的眼界得到開闊。

（二）強化舞蹈實踐教學環(huán)節(jié)

任何知識與技能的學習目的在于實踐應用，因此，高職院校舞蹈專業(yè)應當強化舞蹈實踐教學環(huán)節(jié)，使學生能夠獲得將所學到的舞蹈知識與技能向實際應用轉化的契機。如：專業(yè)授課教師可以組織學生根據(jù)所習得的知識進行舞蹈動作的自由編創(chuàng)，對傳統(tǒng)舞蹈表演劇目加以改編等，通過這樣的實踐教學環(huán)節(jié)設計，使學生能夠夯實所學，并且使學生在參與實踐教學過程中，對自身存在的不足形成清醒地認識，進而在后續(xù)的學習中加以有意識地補足和提升。

（三）通過教學方式的創(chuàng)新，確保教學質量的提升

高職舞蹈專業(yè)教師要善于總結既往教學的得失，在此基礎之上進行教學方式的大膽創(chuàng)新。如舞蹈專業(yè)授課教師可以借助多媒體技術組織課上教學，為學生提供觀摩舞蹈名家表演的契機，使學生在觀摩地過程中能夠有意識地吸收、揣摩和借鑒舞蹈表演名家的動作與經(jīng)驗，進而能夠為己所用。舞蹈專業(yè)授課教師還可以制作結合某一舞蹈動作，制作微課教學資源，供學生下載觀看使用。通過電視屏幕，學生能身臨其境地受到藝術的感染，多重感官的刺激活躍了學生的思維過程。學生對教學內容的理解和記憶加深，學習動作的興趣會更高。另外，由于舞蹈教學主要就是對學生進行舞蹈訓練，因此在舞蹈訓練的過程中，教師要注意訓練方法的多元化，避免重復單一的訓練方法使學生對舞蹈訓練產生倦怠感。教師要通過多元化的舞蹈訓練方法，讓學生從各種不同的角度對舞蹈進行訓練，增加舞蹈訓練的趣味性，使得學生在對舞蹈的長期學習中，保持對舞蹈學習的興趣，并積極的參與到舞蹈學習之中。

以上，我們從高職舞蹈教學的現(xiàn)狀入手，對高職舞蹈教學的創(chuàng)新思路展開了研究。新時期，高職舞蹈教學存在的問題林林總總，面臨的機遇也比較多，為此，作為高職院校的舞蹈教師，我們必須把握機遇，分析問題，創(chuàng)新思路，改革教學體制，激發(fā)學生興趣，努力教好學生，以舞蹈教學提升學生的氣質，促進學生專業(yè)技能成長，提高舞蹈教學有效性，從而使得我們培養(yǎng)出來的學生能夠真正以適應社會需求。路漫漫其修遠兮，今后還需要舞蹈教師不斷探索。

參考文獻

[1]周黎。激勵性語言在舞蹈教學中的應用效果分析[j]。科教文匯（中旬刊），20xx（01）。

[2]佘符甜甜。淺析舞蹈教學存在的問題[j]。科技展望，20xx（07）。

[3]劉佳。從“課堂”到“舞臺”“表演式訓練”在舞蹈教學過程中的實踐研究[j]。藝術教育，20xx（z1）。

[4]董藝林。大學舞蹈教學常見問題和解決方案[j]。音樂時空，20xx（23）。

體育舞蹈開題報告

體育舞蹈是二十世紀由英國皇家舞蹈教師協(xié)會集中各方面交誼舞專家對當時的交誼舞進行科學整理、加工、美化而成的一種集體育、音樂、舞蹈和服飾于一體的體育運動項目。二十世紀三十年代傳入我國；二十世紀八十年代后，隨著改革開放的推進,體育舞蹈在我國蓬勃發(fā)展起來。體育舞蹈的美育價值在于人們在領略體育舞蹈之美或進行體育舞蹈運動中受到潛移默化的教育。社會教育的重要組成部分包括了體育和美育,它們均屬于社會現(xiàn)象的一種。體育和美育的發(fā)展和社會教育的發(fā)展是緊密相聯(lián)的。因此,在體育舞蹈教學中進行美育，不僅因為體育舞蹈中包含著大量的美育因素，而且也是全面貫徹社會主義教育方針、培養(yǎng)全面發(fā)展人才的需要。體育舞蹈的美育是基于競技美與競技審美,通過參加與觀賞體育舞蹈所進行的審美教育。開展體育舞蹈美育活動,強化體育舞蹈者和觀眾的競技審美意識是保證體育舞蹈沿著健康的軌道繼續(xù)發(fā)展的重要手段之一。

一、體育舞蹈的表現(xiàn)美

育舞蹈能最大限度地以身體動作表現(xiàn)出美的形象,使之意形相融,激發(fā)內心的情感,顯露出深邃的意境,靠的是音樂的烘托,使觀賞者情不自禁地欲合拍共舞。積極參與該活動者有益于機體各器官和系統(tǒng)的功能改善，使神經(jīng)系統(tǒng)得以放松，對健身防病,延年益壽大有好處，更為深刻的意義還在于彼此之間能互相交流溝通情感,解除煩惱，增進友誼，凈化心靈,振奮精神,陶冶情操,培養(yǎng)審美能力,給人以美的享受。

(一)體育舞蹈的形體美

形體美是體育舞蹈美的基礎,通過體育舞蹈可以欣賞舞者身體之美。身體是體育舞蹈的重要載體,舞者的手、臂、肩、胸、頸、腿、足、臀的形狀、線條、比例以及頭發(fā)、皮膚的顏色、光澤、質感等每一部位的形態(tài)及其變化都是構成美的元素，都在體現(xiàn)著體育舞蹈的美。同時通過體育舞蹈鍛煉還可以增加舞者胸背部肌肉的體積，消除腰腹間沉積的多余脂肪,使女性胸、臀部豐滿而富于曲線美。健壯的身體形態(tài)、健全的內臟機能與健美的運動機能達到運動者身體結構的健康滿足狀態(tài)，可使人意識到人體的自然美，發(fā)現(xiàn)蘊藏于這項運動中豐富動人的形體之美。

秦曉松(20xx年）在《體育舞蹈美的欣賞與創(chuàng)造》中提出：體育舞蹈的人體美即：男子健壯有力、修長穩(wěn)健女子勻稱有致曲線美；體育舞蹈展現(xiàn)的人體美具有鮮明的民族特征;以體傳情,形神兼?zhèn)洹Ｔ隗w育舞蹈運動過程中，由于舞者需將豐富的情感融于形體動作之中，所以它亦具備形神兼?zhèn)涞乃囆g美感。體育舞蹈表演過程中，女選手的輕盈曼妙與男選手的穩(wěn)健挺拔構成鮮明的映襯之美，男女舞者心靈上的互通,賦予形體動作細膩的情感,構成了以體傳情的藝術美感。

(二)體育舞蹈的服飾美

衣飾是體育舞蹈的顯著特點。體育舞蹈中的服飾美體現(xiàn)在現(xiàn)代舞比賽中，男士慣用禮服，以顯示優(yōu)美的身體線條和莊重的氣質風度,女生的夜禮服式露背大裙,則給人以華貴、嫻靜高雅之感。拉丁舞選手中男士著緊身衣褲,上衣多為寬松式長袖衫,女士則穿露背露腿的草裙式短裙,又展現(xiàn)出生動活潑、自由奔放的拉美情調與生活氣息。同時體育舞者服裝的設計、顏色與舞種協(xié)調的美既從某種程度上反映出民族文化風貌,又會讓舞者變得更有自信,更會給觀眾帶來無限的甜美遐想,讓觀眾和舞者徜徉在童話般美妙的意境中,美不勝收。

(三)體育舞蹈的動作造型美

造型美主要是指體育舞蹈運動中身體展現(xiàn)各種形態(tài)姿勢所表現(xiàn)出來的美,造型不僅內容豐富、種類繁多,而且風格各異,動作夸張。體育舞蹈的每個動作是由無數(shù)個藝術化的肢體動作組合而成,它具有時間性和空間性的非周期性。組合不同動作肢體動作來全面展示各舞種的藝術風格是體育舞蹈的主要審美特征。造型美還通過運用身體展現(xiàn)各種形態(tài)姿勢所表現(xiàn)出來的美。在體育舞蹈中，造型美分為靜態(tài)、動態(tài)以及動靜結合三種。其中靜態(tài)的造型美猶如我國京劇中的人物亮相，仿若一尊美的雕塑，光彩照人。就體育舞蹈本身而言,其又屬于一種動態(tài)藝術，它要求每一個舞姿造型都應在變動的過程中盡顯美感。根據(jù)體育舞蹈形體運動中動與靜的規(guī)律,造型屬于相對靜止的范疇,動則屬于一種藝術渲染。體育舞蹈中的動作造型的“動”“靜”交相輝映賦予了體育舞蹈豐富的表現(xiàn)手段。

(四)體育舞蹈的音樂美

音樂作為舞蹈的靈魂,它以其優(yōu)美的旋律、鮮明的節(jié)奏、多彩的風格使體育舞蹈的藝術表現(xiàn)力更加豐富、更為動人。精彩的舞姿配合優(yōu)美的音樂旋律那可是美中之美。比如《睡美人》、《天鵝湖》等世界經(jīng)典芭蕾舞劇的優(yōu)美旋律、藝術魅力經(jīng)百年而不衰。音樂為舞者提供了節(jié)奏的基礎,亦提供了情感、思想、性格、形象和結構。善于深入理解音樂的舞者永遠有取之不盡的靈感誕生,他能讓音樂的形象和舞蹈的靈動融為一體,根據(jù)音樂的旋律創(chuàng)造出“舞蹈的旋律”；音樂的色彩變化是對舞蹈多樣化的啟發(fā),音樂的曲式結構應體現(xiàn)在舞蹈結構中，獨特的音樂節(jié)奏會產生獨特性格化的舞蹈動作,舞蹈伴隨音樂的對比、展開而達到了跌宕起伏的效果。

(五)體育舞蹈的禮儀美

體育舞蹈為了讓觀眾愉悅的欣賞其所要表達的意境,需要舞者具備一定的禮儀修養(yǎng)。體育舞蹈沒有一般社會場合跳舞的那種隨意性,抬手舉足都體現(xiàn)著舞者的修養(yǎng)與氣質。如進場時，男士引導女士做急旋轉動作向在場的觀眾示意，然后女士再以古典的屈膝禮向觀眾致敬。當舞蹈結束以后，男女舞者都要向觀眾致謝,男士還要面帶微笑地向女士表示贊許,這些都需要舞者具有十分深厚的內在修養(yǎng)。

體育舞蹈之美學教育價值探究

二、體育舞蹈的內蘊美

“表現(xiàn)美”是一種游惑不定的表象,“內蘊美”是外在美的根基。有根基的表象,才有相對穩(wěn)定的美感。相對于“表現(xiàn)美”來說,“內蘊美”是一個新的境界。它體現(xiàn)給觀眾的主要是指精神層面的體驗。具體來說,觀眾通過舞蹈欣賞過程中給予的一系列外在物化的.刺激,經(jīng)過思維處理,使外在的刺激升華為精神或心理層面的感受。對于體育舞蹈而言，“內蘊美”主要體現(xiàn)在舞者特有的神韻、氣質等帶給觀眾無已言傳的享受。

(一)體育舞蹈的神韻美

神韻指神情和風韻，是舞蹈的靈魂,需要豐富和細膩的感情抒發(fā)。舞蹈的神韻就是要準確把握舞蹈的風格。神韻是心的體驗,是靈的表露,決不是靠模仿可以得到的。_招_式地進行模仿,肯定是矯揉造作,毫不生動。把握舞蹈的神韻，一般有兩條線索可循:一條是以音樂旋律為主線安排故事情節(jié),還有一條是整套動作中先安排好一個故事,然后再選擇適合的音樂。在舞蹈中表現(xiàn)出高貴、典雅、勇敢、堅毅的神韻。動作準確是基本要求,技術動作需要有協(xié)調感,控制力，對地板的反抗力。做好這些還遠遠不夠,還要有豐富的想象力和創(chuàng)造力，要有激情和熱情。

(二)體育舞蹈的氣質美

氣質是指舞者的個性特點,外部特征，內在隱含。氣質來源于豐富的閱歷，長年的實踐,也來源于實力的自信和良好的心理素質。氣質好壞的印象會在舞蹈中占很大比重。氣質美男性要有陽剛之氣,女性要有柔美感。良好的心態(tài),寬闊的胸懷,高尚的品德,健康的體魄有助于培養(yǎng)提高你的風度和氣質。

體育舞蹈所展現(xiàn)的美很大程度在于舞者的神韻和氣質。舞者首先要理解音樂的情緒,追求舞蹈形象與聲韻形象的完美結合,只有在音樂中為其注入神韻,淋漓盡致地展示舞蹈的風格和意境,才能達到“神形兼?zhèn)洹钡木辰纭１硌輹r要柔和自然與音樂融合一體。當自身功底增加時可以適當加大動作幅度。在保持舞蹈風格的基礎上,動作幅度越大,舞蹈越瀟灑。那些真正成功者更注重隱秘于動作中的那種微妙的,只能意會卻不能言傳的東西，其實這才是體育舞蹈的最高技巧。

三、結語

體育口舞口蹈其直觀的、藝術的、美的形象符合大眾的審美觀念,能使大眾心情舒暢地去接受美的教育,在不知不覺中受到美的熏陶,在潛移默化中培養(yǎng)高尚的情操,獲得精神的愉悅和滿足,具有極高的美育價值。因此,加強體育舞蹈美學教育不僅要對體育舞蹈的美的內涵進行分析和探討，培養(yǎng)人們欣賞體育舞蹈美的能力,達到享受美的目的還要通過美學教育,使觀眾提高審美水平,樹立正確的人生觀和價值觀。

體育舞蹈的開題報告

隨著高校體育教學的改革，體育舞蹈作為一項新興的體育運動，在社會上已廣泛流傳、由于其獨特的社交功能和健身效果，已經(jīng)越來越受到大學生的青睞，高等院校學生掌握了體育舞蹈方面的知識，不但使之終身受益，還有助于培養(yǎng)跨世紀人才的社會交往能力，同時在學生步入社會后，還可為帶動全民體育的開展。

體育舞蹈教育直接作用于學生的感情世界，并引起共鳴，使其產生激動、連想和想象，從而自覺地接受道德情操、精神品質、意識觀念乃至心靈深處的陶冶。它直接而生動的體現(xiàn)著學生深層次的心理狀態(tài)以及價值觀和對人生意義的探索，具有自娛自樂、抒發(fā)情懷、交流情感、增進友誼、健身美體、延長青春、賞欣愉悅、陶冶情操、認知社會、宣傳教化、團結鼓勵的價值和功能。它對大學生自身修養(yǎng)和素質全面發(fā)展有促進作用，同時它也為學生今后走向社會起了良好的鋪墊作用、它還能防止某些生理缺陷，糾正人體的不良姿態(tài)，發(fā)展人體動作的對稱性、協(xié)調性、控制能力等。

我現(xiàn)在頗有感受，我們馬上就要畢業(yè)找工作了，接觸外界也多了，然而社交也多了，在一些社交場合難免會跳跳舞啊，現(xiàn)在就可以很自信的接受別人的邀請了，也不會娓娓梭梭的，可以很大方的然而也可以給別人留下很好的印象。所以總而言之，在高校開設體育舞蹈課既有現(xiàn)實意義又有戰(zhàn)略意義，是必要的。

1、可以豐富學生的知識。

2、可以培養(yǎng)禮儀旗幟和鑒賞能力。

3、可以調節(jié)學生的心理狀態(tài)、

3、可以鍛煉身體。

4、可以提高大學生的社交能力。

1、研究步驟、方法：

（1）查閱圖書館的書籍和資料

（2）上網(wǎng)查詢

（3）向老師請教

（4）和同學相互交流討論

2、研究工作進度

（1）xx年11月20日開題準備工作

（2）xx年12月30日前完成開題答辯，擬定寫作提綱

（3）xx年1月30前下達任務書

（4）xx年3月15日前完成論文初稿，接受中期檢查

（5）xx年4月30日前完成論文寫作，送交指導老師驗收

（6）xx年5月10日前老師寫出評語交各答辯組長

（7）xx年5月13日—5月14日分組答辯

1、黃永軍，凌紅月《體育舞蹈的演繹及在高校教學的實踐研究》

2、李春文《體育舞蹈教程》沈陽遼寧人民出版社

3、《大學生體育與現(xiàn)代生活方式》體育高教研究，1992（3）

4、楊萍，王美《體育院系對體育舞蹈的初探》北京體育大學

5、畢秀淑，彭延春《體育鍛煉對大學生心理健康的影響》 中國體育科技

體育舞蹈教育的開題報告

一、綜述國內外對本課題的研究動態(tài)，說明選題的依據(jù)和意義：

隨著高校體育教學的改革，體育舞蹈作為一項新興的體育運動，在社會上已廣泛流傳.由于其獨特的社交功能和健身效果，已經(jīng)越來越受到大學生的青睞，高等院校學生掌握了體育舞蹈方面的知識，不但使之終身受益，還有助于培養(yǎng)跨世紀人才的社會交往能力，同時在學生步入社會后，還可為帶動全民體育的開展。

體育舞蹈教育直接作用于學生的感情世界，并引起共鳴，使其產生激動、連想和想象，從而自覺地接受道德情操、精神品質、意識觀念乃至心靈深處的陶冶。它直接而生動的體現(xiàn)著學生深層次的心理狀態(tài)以及價值觀和對人生意義的探索，具有自娛自樂、抒發(fā)情懷、交流情感、增進友誼、健身美體、延長青春、賞欣愉悅、陶冶情操、認知社會、宣傳教化、團結鼓勵的價值和功能。它對大學生自身修養(yǎng)和素質全面發(fā)展有促進作用，同時它也為學生今后走向社會起了良好的鋪墊作用.它還能防止某些生理缺陷，糾正人體的不良姿態(tài)，發(fā)展人體動作的對稱性、協(xié)調性、控制能力等。

我現(xiàn)在頗有感受，我們馬上就要畢業(yè)找工作了，接觸外界也多了，然而社交也多了，在一些社交場合難免會跳跳舞啊，現(xiàn)在就可以很自信的接受別人的邀請了，也不會娓娓梭梭的，可以很大方的然而也可以給別人留下很好的印象。所以總而言之，在高校開設體育舞蹈課既有現(xiàn)實意義又有戰(zhàn)略意義，是必要的。

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

1.可以豐富學生的知識。

2.可以培養(yǎng)禮儀旗幟和鑒賞能力。

3.可以調節(jié)學生的心理狀態(tài).

4.可以鍛煉身體。

5.可以提高大學生的社交能力。

三、研究的步驟、方法、措施及進度安排：

1研究步驟、方法：

(1)查閱圖書館的書籍和資料

(2)上網(wǎng)查詢

(3)向老師請教

(4)和同學相互交流討論

2研究工作進度

(1)200年11月20日開題準備工作

(2)200年12月30日前完成開題答辯，擬定寫作提綱

(3)200年1月30前下達任務書

(4)200年3月15日前完成論文初稿，接受中期檢查

(5)200年4月30日前完成論文寫作，送交指導老師驗收

(6)200年5月10日前老師寫出評語交各答辯組長

(7)200年5月13日-5月14日分組答辯

四、主要參考文獻：

1.黃永軍，凌紅月《體育舞蹈的演繹及在高校教學的實踐研究》

2.李春文《體育舞蹈教程》沈陽遼寧人民出版社.

3.《大學生體育與現(xiàn)代生活方式》體育高教研究，1992(3).

4.楊萍，王美《體育院系對體育舞蹈的初探》北京體育大學.

5.畢秀淑，彭延春《體育鍛煉對大學生心理健康的影響》中國體育科技

舞蹈專業(yè)的開題報告

所謂職業(yè)認同，就是指個體對于所從事職業(yè)的目標、社會價值及其他因素的看法，與社會對該職業(yè)的評價及期望的一致，即個人對他人或群體的有關職業(yè)方面的看法、認識完全贊同或認可。對于一個職業(yè)的認同，好比信仰。正確而堅定的信仰不僅是你走下去的動力，也是你不斷提升的助推劑。因此，我們需要職業(yè)認同感，在工作中獲取更多的力量，信心和快樂。 學前教育對個體成長的作用伴隨著腦科學、心理學、教育學等專業(yè)的長足發(fā)展而愈加受到人們的重視，社會對幼兒教師的要求也隨之增高并表現(xiàn)出理性化傾向，反思型、研究型的專業(yè)化幼兒教師成為時代的呼喚。然而目前幼兒教師隊伍不穩(wěn)定、幼兒教師惡性流動等問題卻給學前教育的進展帶來了困難，這也進一步使以培養(yǎng)幼兒師資為主的職業(yè)教育面臨空前的挑戰(zhàn)，，并陷入了前所未有的困境。已有研究證明，幼兒教師屬于職業(yè)怠倦的高危人群。因此，了解增強幼兒教師的職業(yè)認同感不僅對于教師本身對于幼教事業(yè)也很重要。

學前兒童屬于特殊的群體，他們需要教育工作者付出特殊的關懷和教育，幼兒教育事業(yè)是基礎教育的組成部分。發(fā)展幼教事業(yè)對兒童的培養(yǎng)和國家的發(fā)展都有重要的意義，而教育幼兒的直接操作者之一的學前教師更是承擔著重大的責任。而這也就對學前教師的專業(yè)素質和職業(yè)道德提出了更高的要求，這也是對于以后將會走上學前教育工作崗位的在校大學生提出了更高要求。作為學前教育專業(yè)的大學生，職業(yè)認同感是衡量學前教育專業(yè)本科生培養(yǎng)成功與否的重要指標。他們對于本專業(yè)的職業(yè)認同不僅關系到各自未來的職業(yè)方向更關系到祖國的未來。了解該專業(yè)學生的職業(yè)認同現(xiàn)狀和問題并分析及產生的原因，有助于幼兒師資的培養(yǎng)，提高學前本科生職業(yè)認同感。

現(xiàn)有的研究主要是針對學前教育在職教師的職業(yè)認同狀況進行的調查分析并提出了解決方法，致力于提高學前教師的職業(yè)認同。對于在校大學生的職業(yè)認同研究還很缺乏，鑒于在校生職業(yè)認同感也很重要，我們對本校學前專業(yè)大學生進行調查分析，希望通過本專業(yè)的學生可以形成本職業(yè)的職業(yè)認同，對于自己未來要從事的職業(yè)，抱著積極的肯定的認真態(tài)度努力實踐，體現(xiàn)自己的人生價值，為社會作貢獻。

二、研究目的及意義

1、兒童是祖國的未來，民族的希望。學前教育越來越受到國家和社會的廣泛關注。幼兒作為一個特殊的群體，需要成人付出更多。這是當今社會每個父母必須學習的課題，而作為對幼兒直接進行教育的學前教師也面臨著重大的責任和更高的要求。作為學前教育的大學生，他們中將有一部分成為未來的學前教師，而這部分未來幼教的中堅力量的職業(yè)認同感影響著他們未來的職業(yè)定位和發(fā)展，影響著兒童的成長。

們對自己的未來有清醒的認識并作出積極的表現(xiàn)。

3、鑒于學前教師培養(yǎng)的重要性和本專業(yè)學生對這一職業(yè)認同存在很多誤區(qū)，我們對這一問題的研究旨在了解本專業(yè)職業(yè)認同現(xiàn)狀并分析其原因，提出有效地意見或建議更好的增強學前教育專業(yè)學生的職業(yè)認同感，培養(yǎng)出一批優(yōu)秀的學前教育工作者。

三、研究內容

1、學前教育學生對本專業(yè)的職業(yè)認同現(xiàn)狀（包括職業(yè)態(tài)度、職業(yè)意向、職業(yè)認識、職業(yè)行為）

2、出現(xiàn)這種現(xiàn)狀的原因及影響因素

3、學生對未來發(fā)展方向的初步定位及影響因素的分析并提出可行性建議

創(chuàng)新點：我們這次的調查研究將主要分析大學生對學前教育的職業(yè)認同，尤其是男生對本 專業(yè)的認同。

難點：對學前教育專業(yè)男生的職業(yè)認同感調查受環(huán)境限制。

四、研究對象

廊坊師范學院09、10級學前教育專業(yè)學生

五、研究方法

問卷法

訪談法

文獻法

本次調查主要采用問卷調查的方法，對廊坊師范學院學前教育專業(yè)所有在校生進行一次調查研究并以訪談為輔，并參考對課題研究有利的研究資料。了解同學們的職業(yè)認同感現(xiàn)狀并探討影響的因素并提出可行性的建議。通過對這一專業(yè)的了解程度對自己的未來進行規(guī)劃。 這次調查將重點了解學生對男生從事學前教育的觀點態(tài)度并探討其影響因素。

學前教育專業(yè)的學生有怎樣的職業(yè)認同、對男生從事這個職業(yè)的態(tài)度、男生自己的職業(yè)認同感現(xiàn)狀以及各種影響因素在這次調查中我們將得到一個初步的了解。

六、研究程序

（一）搜集材料

1、收集有關大學生職業(yè)認同感的材料

2、收集有關學前教育專業(yè)學生職業(yè)認同感的材料

3、收集社會各界對學前教育發(fā)展的態(tài)度及觀念

（二）組織材料并制作調查問卷，針對廊坊師范學院學前教育專業(yè)所有在校生進行一次問卷 調查，同時選幾個同學進行交流訪談。

（三）整理材料及分析結果

（四）形成論文

七、研究的組織與管理

1、檢查課題研究的進度

2、評估課題研究目標和任務的完成情況

3、評估研究方法的適用情況

4、收集和積累與課題有關的資料

5、初步整理與總結研究成果

6、完善課題研究的組織與管理

八、結果分析和預想1、從思想上讓本專業(yè)的學生認識到職業(yè)認同的重要性，幫助他們正確認識幼兒教師的價值，認真看待自己的專業(yè)。學前教育專業(yè)的學生要以成為一名幼兒教師而感到自豪，不要妄自菲薄，否定自己的職業(yè)地位和作用。尤其是男生不能輕視自己在幼兒園和幼兒成長中不可或缺的作用。我們是學前教師，我們肩負著培養(yǎng)祖國幼苗茁壯成長的重任。首先我們應該重視自我的價值，堅定的走學前教育事業(yè)的道路，才能贏得社會的認同和尊重。

2、客觀看待社會輿論，不要讓社會的偏見影響我們對本職業(yè)的認同。雖然幼兒教師存在社會地位低、工資待遇低的現(xiàn)狀，但是社會不可缺少我們的職業(yè)。首先我們要自我肯定，努力在其中實現(xiàn)自我價值。社會在發(fā)展，人們對幼兒教師將有越來越多的了解，社會對我們的肯定也將不斷提高。

3、提高職業(yè)認同感，獲得良好的就業(yè)前景。我們要加強自我教育，合理安排學習內容，以優(yōu)秀的學前教師為自己的追求目標。學好自己的專業(yè)課程，使自己學有所長，增加在就業(yè)中的優(yōu)勢，獲得良好的就業(yè)前景。

4、增加自己的信心，責任心，認真對待學前教育這一職業(yè)。在這一事業(yè)中取得自己的成就。

九、參考文獻

1、20xx年第19期《文教資料》

2、《學前教育概論》——蔡迎旗（華東師范大學出版社）

舞蹈論文開題報告

摘要：隨著社會的不斷發(fā)展，科技的不斷進步，我國各個領域近年來也得到了很好的發(fā)展，舞蹈藝術雖然不同于其他產業(yè)領域，需要不斷的進行技術更新和完善，但其表現(xiàn)形式等方面也在隨著時代的發(fā)展而做著改變，在此過程中越來越多的元素被應用到舞蹈編排中，很大程度上推動了舞蹈領域的整體發(fā)展。本文通過查閱相關資料，簡要介紹了舞蹈編排過程中元素多元化發(fā)展的重要意義，以及舞蹈編排過程中元素多元化發(fā)展的趨勢，以期能夠為我國舞蹈編排方面的創(chuàng)新和發(fā)展提供有價值的參考。

前言：舞蹈藝術在我國已存在千年，并且隨著時代的推移舞蹈的表現(xiàn)形式也越來越多，類型劃分也越來越明顯，不難發(fā)現(xiàn)，無論是在古時候還是當今社會，舞蹈都受到廣大人民群眾的喜歡，并且其存在的意義和作用也存在不小的差異，導致此種現(xiàn)象出現(xiàn)的原因之一則是發(fā)展過程中不斷滲透著不同的元素，從而使舞蹈編排過程越來越趨于多元化發(fā)展的趨勢，舞蹈藝術的多元化發(fā)展無論從何種方向而言都是十分有意義的，其不僅促進了舞蹈藝術的整體發(fā)展，也與現(xiàn)代社會的發(fā)展要求和發(fā)展趨勢相符。

任何行業(yè)的發(fā)展除了保持自身基礎外，還應不斷引進先進的理念和技術，舞蹈編排也是同樣，如果只是一味的保持現(xiàn)有的形式，則只能做到持續(xù)而做不到發(fā)展，因此在舞蹈編排過程中不停添加不同的元素，可以使舞蹈呈現(xiàn)出更多樣化的形式。其實對于舞蹈來說其應該是沒有固定形式、不分國籍的藝術，因此將任何有意義的元素引入到任何舞蹈中，都能夠呈現(xiàn)出不一樣的效果，這對于舞蹈傳承和發(fā)展方面來說都有著非常大的意義[1]。

舞蹈藝術并不是我國獨有的藝術形式，其廣泛存在于各個國家，并且每個國家的舞蹈形式、舞蹈編排、舞蹈效果等都有很大的不同，如今全球化趨勢越來越明顯，在如今的形勢下，不僅要把我國各個行業(yè)與國際接軌，也應將文化、藝術等領域與國際接軌，畢竟無論如何我國舞蹈形式或舞蹈元素都是相對固定的，而通過與其他國家的舞蹈編排交流，則不僅可以使我國舞蹈編排過程中可以獲得更多好的元素，也可以將我國舞蹈文化向全世界傳播，如此一來也很大程度上促進了我國舞蹈文化的發(fā)展。

3.符合現(xiàn)代社會的發(fā)展要求。

如今人們對于生活質量的要求越來越高，社會各界對人才的要求也越來越高，掌握基本的文化修養(yǎng)也是當代綜合性人才所必需的，其實不難發(fā)現(xiàn)，近些年來我國各大高校甚至高中、初中校園都會舉辦各種各樣的晚會，而歌曲、舞蹈和小品也都是校園晚會中頻繁出現(xiàn)的節(jié)目。如此不僅可以豐富校園生活，也能夠給學生們充分的展現(xiàn)自己才藝的機會，并且在此過程中會有很多學生因此愛上某種藝術，豐富了學生的課余生活，尤其對于藝術學校的學生來說，掌握一定的舞蹈技能是非常必要的，當今生活需要的是創(chuàng)新型人才、綜合型人才，通過在舞蹈編排過程中引入新元素也能夠有效提升人們的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力，是非常符合現(xiàn)代社會的發(fā)展要求的[2]。

1.舞蹈形式趨于多元化。

舞蹈藝術自古以來最大的魅力在于其極具欣賞性，可以活躍氣氛為他人帶來快樂，是很多重要場合中出現(xiàn)頻率最大的節(jié)目之一，而隨著時代的發(fā)展，如今各個領域也漸漸與經(jīng)濟掛鉤，舞蹈藝術自然也不例外，為了讓舞蹈更加具有商業(yè)價值，在舞蹈編排環(huán)節(jié)則會投入更多精力，將更多受現(xiàn)代人們喜歡的元素添加到舞蹈編排過程中，能夠更大程度上吸引到受眾的注意力，并且其表現(xiàn)出的形式也多種多樣，使其更加時尚化、多元化。

2.舞蹈類別發(fā)展趨于多元化。

自古以來，我國舞蹈的形式就多種多樣，漸漸衍生出不同的類別，而隨著社會的不斷發(fā)展，舞蹈也在不斷創(chuàng)新和發(fā)展，并且每經(jīng)歷過一個時期都會有當時極具代表性的元素融入進入，使得舞蹈編排過程也多了很多不同的元素，并經(jīng)過不斷的融合、碰撞，使舞蹈類別更加趨于多元化。如當今社會中比較常見的幾種類型：民族舞、芭蕾、街舞等，而每種舞蹈不同的類別背后也有不同的用途，目前人們?yōu)榱隋憻捝眢w而廣泛流行的鄉(xiāng)間舞、廣場舞，創(chuàng)造商業(yè)價值的舞臺舞蹈，或是便于文化交流、良性競爭的舞蹈等，另外，多種類型的舞蹈也漸漸融合到一處，使得舞蹈類別的發(fā)展更加趨于多元化[3]。

舞蹈藝術是我國重要的非物質文化遺產，使其得到很好的傳承和發(fā)展對我國來說有非常重要的意義，前文中提到過舞蹈有很多種表現(xiàn)形式、有很多種用途，只要細加琢磨則會發(fā)現(xiàn)每種形式的舞蹈均有其獨特的文化內涵，均能夠充分代表當時時代的精神。而舞蹈編排過程是舞蹈文化中非常重要的組成部分之一，舞蹈編排過程中不斷添加的新元素使得舞蹈編排過程充分具有多元化發(fā)展的特性，舞蹈編排過程的變化使得舞蹈文化也隨之產生變化，因此舞蹈文化也在不斷朝著多元化的趨勢發(fā)展[4]。

綜上所述，舞蹈編排過程是舞蹈藝術中非常重要的組成部分之一，其很大程度上決定著舞蹈最終呈現(xiàn)的效果，也很大程度上代表著舞蹈藝術的發(fā)展現(xiàn)狀，而將舞蹈編排過程中的不同元素融會貫通，對促進舞蹈藝術整體發(fā)展來說有很好的推動作用。如今人們的生活水平得到了顯著提高，無論是觀看舞臺舞蹈或是自行學習舞蹈文化，都已經(jīng)廣受人民群眾歡迎，而通過人們不同的舞蹈風格也可以大致看出舞者的性格、所要表達的情感等，這都是舞蹈藝術獨有的魅力。

特別說明：本網(wǎng)站內容都來源于互聯(lián)網(wǎng)，供瀏覽者學習、欣賞，使用原則非商業(yè)性或非盈利性用途，使用者不得侵犯本網(wǎng)站及相關權利人的合法權利。此外，使用者如對本網(wǎng)站內容用于其他用途時，須征得本網(wǎng)站及相關權力人的許可。

舞蹈專業(yè)的開題報告

研究《中國古代舞蹈史》這門課程在舞蹈表演專業(yè)教學中的實踐和運用，對提高高校舞蹈表演專業(yè)的學生了解舞蹈歷史文化理論；重視舞蹈歷史理論課；拓寬高校舞蹈表演專業(yè)學生的歷史知識面；以及提高現(xiàn)階段舞蹈基本理論歷史類的中國古代舞蹈史課程的教學意義和實踐意義；對完善高等院校舞蹈表演專業(yè)基礎理論學科體系的改革和探索有重要的現(xiàn)實意義；對探索舞蹈專業(yè)理論與舞蹈表演實踐相結合的教學思考和創(chuàng)新，具有重要的理論價值和實踐意義。

舞蹈表演；實踐；結合

現(xiàn)今現(xiàn)存在世所能看到的絕大部分古代舞蹈動作都是從石壁、石刻、雕塑、畫卷、古籍等中留存下來的，我國的“中國舞”包含當中的古典舞、漢唐古典舞、中華民族民間舞的大部分舞蹈元素、造型、動勢等都是從這些古代的文物發(fā)現(xiàn)、挖掘、研究而繼承下來的，最終成為各舞種的基本創(chuàng)作創(chuàng)新的原動力，將基礎理論課程《中國古代舞蹈史》與中國古典舞、漢唐古典舞、中華民族民間舞、古典舞身韻、舞蹈技巧、舞蹈編導等課程的舞蹈表演實踐課相結合起來，一定會喚醒舞蹈表演專業(yè)學生強烈的學習熱情和興趣，使自我更容易接受、理解古代舞蹈史得更加清晰、透徹，將舞蹈理論與舞蹈實踐相結合起來得教學方式是舞蹈專業(yè)理論課教師和舞蹈表演實踐課教師教學《中國古代舞蹈史》課程很必要和很實用的一種教學手法和技巧。

《中國古代舞蹈史》的教師可以根據(jù)本節(jié)課所學的舞蹈古代歷史理論對比舞蹈古代文物的參考，在課堂上把一個個石刻、雕塑、畫卷中的舞蹈姿態(tài)和鮮明風格的舞蹈文物的局部、整體的靜態(tài)舞姿和動態(tài)舞姿進行分析和比較，找出古代石刻、雕塑、畫卷中舞姿的來源，以及分析它的特點、特色和藝術風格；并可以讓學生親身經(jīng)歷、立刻體驗古代舞蹈的舞姿，并在講臺上進行學習、模仿和實踐分析，對歷史舞蹈文物中的靜、動造型舞姿進行比較、摹擬，從而更直接和直觀的去透視、理解古代舞蹈，以及生動的去感受、體驗古代舞蹈動作和動態(tài)；同時幫助學生去理解當時舞蹈歷史背后的政治、經(jīng)濟、社會環(huán)境、歷史背景因素等對古代舞蹈所產生的影響和發(fā)展；讓一個個古代石刻、雕塑、畫卷中舞蹈動作、姿態(tài)和技術技巧進行大量有依有據(jù)的現(xiàn)實理論分析，讓學生理解每一個古代舞蹈動作、姿態(tài)、技術技巧背后的文化內涵和淵源，找到古代舞蹈的歷史理論支撐點，讓其加深對古代舞蹈動作內涵的理解力，領會掌握各歷史朝代時期的舞蹈風格特點特征，使學生能更準確到位的在舞蹈表演實踐中展現(xiàn)古代舞蹈動作的內涵和魅力，然后從中開發(fā)、挖掘古代舞蹈動作運動和連接的基本方式。

中國古代舞蹈的歷史進程從特定歷史時期的一種舞蹈形態(tài)到下一個歷史時期的一種舞蹈形態(tài)的過程，舞蹈動作、舞蹈技巧、道具等的運用都有著各式各樣的演變和創(chuàng)新，這樣的演變和創(chuàng)新最好讓學生親身經(jīng)歷、體驗、實踐才會有真實、真切的感觸感受，才會使學生積極的去思考、驗證，因此最好讓舞蹈表演專業(yè)學生在理論與實踐相結合的學習中，去感受其舞蹈基礎理論《中國古代舞蹈史》課程的魅力，才能達到《中國古代舞蹈史》的教學目的和教學效果。在基礎理論課程《中國古代舞蹈史》的教學課堂中，增加開設古代舞蹈表演實踐課的教學部分，不僅要學生只是坐在教室里聽和學，或者只是讓學生在有限的講臺上做做不能大幅度和簡單的動作和造型，而是應當把古代舞蹈史的教室搬到舞蹈練功房進行古代舞蹈史少余的理論與實踐相結合的課程，實現(xiàn)動靜相結合（靜—動—靜—動。。。。。。）的教學模式，例如：

一、在文化課的多媒體教室上兩次（四個課時）的舞蹈史理論課程后，增加開設一次（兩個課時）與舞蹈練功房相結合的舞蹈史表演實踐課程，把前兩次（四個課時）在文化課多媒體教室里學到的理論知識內容，搬到舞蹈練功房一次（兩個課時）中實踐出來，使學生記憶更深刻。

二、還可以將前兩次（四個課時）在文化課多媒體教室安排的實踐作業(yè)，在第三次（兩個課時）的舞蹈練功房實踐課上進行檢查、評價和反饋。兩次舞蹈理論課加一次舞蹈實踐課的安排能幫助學生更好的學習和記憶重要知識點，在這樣的課程安排的過程中學生會感覺新穎、好奇、有趣，會主動積極的學習新的舞蹈史理論，反而使課程進度順利，教學效率明顯提高，學生更學得好、記得牢，課程安排自然，依此類推、周而復始、進入良性循環(huán)。教師和學生的課堂氛圍輕松、愉快并使教學成果顯著。

三、在學習結束后，《中國古代舞蹈史》課程的考核評價中，也可使用理論與實踐相結合的方式對學生進行考核，如試卷考核占總成績百分之七十，實踐考核部分占百分之三十，這樣就避免了學生非要靠死記硬背的方法才能把古代舞蹈史記下來，不僅未理解未消化、而且考完就忘，也不容易發(fā)生不合理、不全面的考核評價，不失去教學《中國古代舞蹈史》課程的本身價值和意義，對舞蹈表演專業(yè)學生今后的理論課程學習開個好頭，讓學生提高學習理論課程的自信與積極性，讓今后學生的理論課程學習能進入良性循環(huán)。

開題報告范文樣本舞蹈類

舞蹈的眼神是舞蹈的精髓之一。下面，就舞蹈眼神，我們來說說，開題報告該怎么寫。

一、題目：論維吾爾族舞眼神的重要性。

二、課題的來源。

維吾爾族舞蹈有著悠久的文化歷史，他們長著與眾不同的相貌，他們的眼神極富特點和表現(xiàn)力。這點對于發(fā)展本民族的舞蹈特點起到了積極的推動作用。比如姑娘跳舞時的眼神;那種嫵媚，神秘，帶有野性的，咄咄逼人的眼神，使舞蹈充滿魅力和想象，具有很強的民族色彩。比如小伙子跳舞時的眼神，那種充滿熱情，渴望和挑逗的眼神，使人體會到了維吾爾族人豪放，多情，執(zhí)著的個性。比如老年舞者的眼神，深邃而充滿智慧，也同樣不乏激情。

維吾爾舞蹈種類繁多各有不同，但相似的就是通過眼神傳情達意，使舞蹈更加具有魅力和特殊的藝術效果。舞蹈通過眼神的表達，去展現(xiàn)自我，展現(xiàn)新疆少數(shù)民族的歷史，和對美好的未來的執(zhí)著追求。

三、研究的目的和意義。

目的：現(xiàn)在許多國家都很重視舞蹈，并且每個國家都具有代表性的舞種。讓舞蹈活躍于世界的各大舞臺。未來舞蹈將占領藝術的最頂端，一步步走向國際化。

意義：通過對眼神藝術表達形式去結合舞蹈的各種形體語言，讓觀眾去認識舞蹈中的神韻，去感悟舞蹈中最精華的東西。通過形神統(tǒng)一，從而進入到一個更深的藝術境界。

四、國內外發(fā)展狀況、發(fā)展水平與存在問題。

國內外發(fā)展狀況、發(fā)展水平：

國內現(xiàn)在的`舞蹈最主要是，中國古典舞，民族舞。而外國則是芭蕾和現(xiàn)代舞。各個國家都有代表性。隨著時間的推移，越來越多的舞者發(fā)明了新的舞種，如新爵士，鎖舞，國際標準舞，現(xiàn)代舞。已經(jīng)打破當初最單一的民族舞。發(fā)展是越來越好，人們選擇的空間是越來越大。所以舞蹈的未來空間是非常之開闊的。

存在的問題：人們對舞蹈的認識，對它深入了解的人畢竟有限，它只是眾多可選擇用來欣賞或強身健體，休閑娛樂的一種，但無論社會怎么變，舞蹈總有存在的價值。

五、研究目標、內容及擬解決的關鍵問題。

研究目標：讓維吾爾族舞蹈走向大眾化、國際化。走向人的內心。

內容：通過對維吾爾族舞蹈的認識與深入研究發(fā)現(xiàn)舞蹈很能表現(xiàn)人們的內心世界，舞蹈將成為大眾表達的一種形式。

擬解決的關鍵問題：到正規(guī)地方學習維吾爾族舞蹈，或者去國外進行舞蹈交流，促進自身的藝術修養(yǎng)。舞蹈不僅僅是娛樂，要讓它成為高雅的藝術，就必須提高內在儲備。多舉辦大型比賽。廣招優(yōu)秀舞者，把舞蹈傳承下去。通過交流讓更多的人對舞蹈有正確的認識，并參與到舞蹈中。這讓舞蹈的發(fā)展空間更大，更廣闊!

六、研究方法。

舞蹈開題報告

開題報告包括調研資料的準備，選題依據(jù)、目的、主要研究內容；進度安排；完成任務所需條件、主要參考文獻與資料情況等，字數(shù)1500—2500字。

選定題目后，開始著手準備資料，主要從以下幾個方面進行：

1.通過網(wǎng)絡、泰山學院圖書館及電子閱覽室收集資料。

2.借鑒專家學者的理論觀點并走訪所在城市的幼兒園進行實地調查，結合實習經(jīng)歷整合資料。

3.聽取指導老師意見，訪談部分幼兒家長以及相關教師。

舞蹈是人類最早的一種藝術活動，它是經(jīng)過提煉和加工，以人體的造型和有節(jié)奏的動作為主要手段，來表現(xiàn)人的生活和思想感情的一種藝術形式。《幼兒園教育指導綱要（試行）》要求“給幼兒提供自由表現(xiàn)的機會，鼓勵幼兒用不同藝術形式大膽地表達自己的情感、理解和想象，尊重每個幼兒的想法和創(chuàng)造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現(xiàn)方式，分享他們創(chuàng)造的快樂”。舞蹈教育目的不單單灌輸給兒童掌握藝術技能和基礎知識，它更加側重的是培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維能力。通過舞蹈教育不僅可以讓幼兒得到身心情感的熏陶，體態(tài)儀表訓練身體素質上的提升，更要加強幼兒的想象力培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力，從而使幼兒能在德智體美勞等方面得到全面發(fā)展發(fā)展。所以說學前兒童舞蹈教育是一種能讓兒童用自己喜歡的方式進行藝術表現(xiàn)的活動，對幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)具有重大的意義。論文的目的旨在分析幼兒園舞蹈教育的現(xiàn)狀，論述舞蹈教育對幼兒創(chuàng)造力培養(yǎng)的意義所在，結合研究闡述對幼兒園舞蹈教育在幼兒創(chuàng)造力培養(yǎng)方面的看法與建議。

在提倡素質教育的新形勢下，幼兒舞蹈教育不斷的被人們所接受并認可，家長對幼兒在舞蹈方面的培養(yǎng)越來越重視甚至追捧，幼兒園設置了舞蹈課，社會也上涌現(xiàn)出各種幼兒舞蹈培訓機構。幼兒舞蹈教育是藝術教育，特殊性的教育，這種特殊性表現(xiàn)在：幼兒舞蹈教育在進行能技巧的學習和訓練的同時，應該注重孩子獨立性、評判性、主體性、求新立異性和創(chuàng)造性的培養(yǎng)。但目前我國幼兒舞蹈教育仍存在著不按幼兒生長發(fā)育規(guī)律教學，急功近利、急于求成的現(xiàn)象，而忽略了對孩子獨立性、評判性、主體性、求新立異性和創(chuàng)造性的培養(yǎng)的。基于素質教育對幼兒創(chuàng)造力培養(yǎng)的大力提倡，舞蹈藝術肩負著培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力的責任，但目前幼兒舞蹈教育的現(xiàn)狀不容樂觀,受傳統(tǒng)教育觀念的影響,以及對幼兒身心特點、發(fā)展規(guī)律認識不足,很多幼兒教師和家長對幼兒舞蹈教育存在一定的誤區(qū),加上缺乏規(guī)范管理及幼兒教師綜合素質等因素,限制了幼兒舞蹈教育有序、健康的發(fā)展，忽視了舞蹈教育的根本目的，扼殺了舞蹈本身的趣味性，磨滅了對幼兒創(chuàng)造力培養(yǎng)的重大意義。

（一）研究內容。

1、幼兒創(chuàng)造力培養(yǎng)的重要性。

2、幼兒舞蹈教育現(xiàn)狀分析。

3、幼兒園舞蹈教育開展方式與途徑。

4、幼兒舞蹈與創(chuàng)造力的關系。

5、幼兒舞蹈在創(chuàng)造力培養(yǎng)中的作用。

6、通過舞蹈教育提升幼兒創(chuàng)造力的表現(xiàn)。

7、對舞蹈教育培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力的建議。

（二）研究思路。

通過閱讀大量的參考文獻與專家學者的研究資料，明確了該課題的研究現(xiàn)狀與產生的原因，說明幼兒舞蹈對培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力的重要性，并提出相關建議。具體研究思路如下圖。

（1）20xx年1月上旬，院系確定指導老師，在導師指導下確定論文方向和范圍撰寫開題報告。

（2）20xx年3月中旬，院系召開開題報告會，下達任務書。

（3）20xx年3月下旬，收集整理資料。

（4）20xx年4月中旬，完成論文初稿，并教導師初審。

（5）20xx年4月下旬，論文中期檢查。

（6）20xx年5月下旬，修改論文，定稿。

1.通過資料收集法，通過網(wǎng)絡、圖書館及電子閱覽室收集了資料了解專家學者的觀點；

2.通過實地調查觀察，了解幼兒園舞蹈課中對兒童創(chuàng)造力培養(yǎng)的方式，了解現(xiàn)狀；

3.通過請教老師及個人實習經(jīng)驗提出合理建議，做到理論聯(lián)系實際；

4.通過整理、分析資料以及結合調查結果，學習論文撰寫方式，撰寫論文。

[1]孫銘.少兒舞蹈的特點及教育意義[j].大眾文藝.20xx(07)。

[2]趙春霞.淺談學前舞蹈教育的現(xiàn)狀及對策[j].通俗歌曲.20xx(12)。

[3]肖瀟.淺談少兒舞蹈的創(chuàng)作與發(fā)展[j].大眾文藝.20xx(15)。

[4]郭晶晶.幼兒舞蹈在幼兒教育中的重要性[j].教育教學論壇.20xx(33)。

[5]王婉青.幼兒舞蹈在素質教育中的功能[j].藝術教育.20xx(03)。

[7]李菁.以幼兒為本:幼兒舞蹈教育的關鍵所在[j].經(jīng)濟與社會發(fā)展.20xx(01).

[8]劉秀.幼兒舞蹈教學的研究與探索[j].新課程(小學版).20xx(01)。

[9]魯梅.提高幼兒舞蹈教育質量的若干建議[j].中國校外教育,20xx,22:146.

[10]劉靜.發(fā)展幼兒創(chuàng)造力的問題及對策研究[j].才智.20xx(02)。

[11]許穎,劉朝輝.淺談幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)的具體途徑[j].遼寧師專學報(社會科學版).20xx(02)。

[13]孫俏.談幼兒舞蹈教育的作用[j].藝海.20xx(06)。

[14]許穎,劉朝輝.淺談幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)的具體途徑[j].遼寧師專學報(社會科學版).20xx(02)。

[15]崔紅英.在藝術教育中促進幼兒創(chuàng)造力發(fā)展的策略[j].學前教育研20xx(01)。

[17]畢玉娟.學前舞蹈教育現(xiàn)狀的調查與研究[d].山東師范大學,20xx.

[18]王白璇子.少兒舞蹈教育作用及應注意問題[j].新西部(下旬.理論20xx(08)。

[19]劉靜.發(fā)展幼兒創(chuàng)造力的問題及對策研究[j].才智.20xx(02)。

[20]張文.淺談舞蹈活動對幼兒創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)[j].成功(教育).20xx(24)。

評委評語及其建議：

評委簽字：

學院蓋章：

舞蹈論文開題報告模版

舞蹈論文開題報告模板導讀：我根據(jù)大家的需要整理了一份關于《舞蹈論文開題報告模板》的內容，具體內容：舞蹈是以經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動作為表現(xiàn)手段，表達人們的情感和思想，反映社會生活的一種藝術。下面是我為大家整理的，希望你們喜歡。論文題目：西南少數(shù)民族銅鼓舞蹈研究...舞蹈是以經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動作為表現(xiàn)手段，表達人們的情感和思想，反映社會生活的一種藝術。下面是我為大家整理的，希望你們喜歡。

論文題目：西南少數(shù)民族銅鼓舞蹈研究一、選題背景從19世紀下半葉開始，在中國學者還沒有看到銅鼓對于研究中國西南少數(shù)民族歷史文化方面的重要意義，沒有把銅鼓作為一種歷史文化載體來研究的時候，國際學術界就已經(jīng)開始關注和重視中國的銅鼓和銅鼓舞蹈，并且在該領域的研究也取得了一些有價值的學術成果。作為青銅時期的代表文物，南方地區(qū)的銅鼓和北方地區(qū)的銅鼎都是由新石器時期的銅釜演變而來的，只是在漫長的歷史發(fā)展中，北方的銅鼎在失去作為權力象征的功能后，變成了歷史文物靜靜的躺在了博物館里，而南方的銅鼓則在權力功能喪失后，回到民間，成為了活著的文化。我國的西南地區(qū)是世界上銅鼓最早的發(fā)祥地，其歷史可上溯至春秋戰(zhàn)國時期，且形制眾多、分布極廣，曾在西南十多個少數(shù)民族中廣為流行，被視為通天的"神器"、"祭器"、"重器"和"寶器"。銅鼓作為兩千多年的歷史文化遺留物，不僅是流傳千古的文化"活化石"，也是文化傳承和歷史傳承的一個重要標記，而作為銅鼓文化中的舞蹈藝術則是以一種活態(tài)的表現(xiàn)形式來展現(xiàn)和傳承民族文化的多樣性。一直以來，我國西南地區(qū)的銅鼓及銅鼓舞蹈就以其獨特的輻射性、滲透性，流傳至我國各地，甚至世界多國，在銅鼓文化的傳播中形成一種民族對話和國際交流，使之到達彼此的溝通和理解，共同促進銅鼓藝術的保護與發(fā)展。歷史證明，文化保護得當，傳承力度加強，民族的發(fā)展就越快，而其民族的文化影響和政治影響也就愈大。銅鼓舞蹈作為一種活態(tài)的銅鼓文化，能直觀、生動的展現(xiàn)一個民族的歷史和文化，所以銅鼓舞蹈的傳承與發(fā)展就應該保持自身舞蹈文化的原生形態(tài)，使其展現(xiàn)自身民族文化的主體特質。因此，我們應該正確引導西南少數(shù)民族銅鼓舞蹈傳承與發(fā)展的方向，積極保護銅鼓舞蹈這種活態(tài)文化的藝術魅力與價值，更好的促進中國西南地區(qū)及東南亞各民族文化多元化的交流。由此可見，西南少數(shù)民族銅鼓舞蹈的研究具有國際價值和現(xiàn)實意義，并對銅鼓舞蹈的保護、傳承與創(chuàng)新發(fā)展具有重要的學術價值和理論依據(jù)。

豐富和發(fā)展西南少數(shù)民族銅鼓舞蹈的相關理論;另一方面，它能為西南少數(shù)民族銅鼓舞蹈的保護、傳承與創(chuàng)新發(fā)展提供借鑒。我們相信，隨著人們對民族民間文化以及非物質文化遺產保護的高度認識和重視，西南銅鼓舞蹈的挖掘與傳承研究將會有一個較好的契機和發(fā)展，使銅鼓舞蹈重新煥發(fā)藝術青春，散發(fā)藝術魅力，走向更加輝煌的未來。

留銅鼓文化的民族只有壯侗語族的壯族、布依族、水族、侗族、泰族，苗瑤語族的苗族、瑤族，藏緬語族的彝族，孟一高棉語族的佤族、克木人，以及芒族等。

遺存于西南少數(shù)民族中的跳銅鼓舞蹈的習俗，主要用以祭祀娛神、驅邪逐疫、祈求豐收等宗教祭祀儀式中，或是在節(jié)慶民俗儀式中祈求神靈的佑護，跳給神看，用舞蹈動作博得神的歡心，以及在各種節(jié)慶習俗中自娛自樂的舞蹈形式。此外，銅鼓舞蹈還是一些民族喪葬活動中必不可少的宗教儀式。他們在送葬前連續(xù)幾天的敲擊銅鼓，通過鼓聲呼喚親友參加葬禮，跳銅鼓舞蹈以召喚鬼神前來護祐死者的靈魂。早期的銅鼓舞蹈主要是人們踏著簡單的鼓點節(jié)奏來變化動作和隊形，在舞蹈中虔誠地敬神、娛神。但隨著社會的進步和銅鼓舞蹈在歷史發(fā)展中不斷的演變創(chuàng)新，單純以銅鼓伴奏的祭祀娛神的舞蹈已不能再滿足人們的審美活動，自娛自樂的成分逐漸強化，人們經(jīng)過逐漸的改革，銅鼓舞蹈也由原始的勞作祭祀舞蹈逐漸轉化、發(fā)展為具有特殊審美價值的民俗舞蹈、群眾舞蹈、藝術舞蹈等多種舞蹈形式。由此可知，銅鼓舞蹈所表現(xiàn)的內容和形式是與人們的生活息息相關的。傳統(tǒng)的銅鼓舞蹈大都有特定的內容主旨、儀式程序和象征意義，還有特定的舞蹈場域、隊形、動作和表演及主持日的規(guī)定和禁忌......，然而，在該舞蹈中所呈現(xiàn)的一切，始終都是以銅鼓為核心的，在銅鼓節(jié)奏的指揮下，舞者通過強、弱、快、慢、輕、重、緩、急的鼓點，跳起圍繞銅鼓變化著的各種各樣用以表達特定意義的舞蹈。

等方式方法，在認真思考和。

總結。

近年來國內外新實證、新材料、新思路、新觀點和新成果的基礎上，深度考察滇、桂、黔三省區(qū)少數(shù)民族中最具有代表性、典型性和普遍性意義的銅鼓舞蹈，嘗試運用舞蹈學、民族學、歷史學、宗。

教學。

考古學圖像學等多學科跨學科的研究方法，探究西南少數(shù)民族銅鼓舞蹈最本源的面貌，力求對各族銅鼓舞蹈的發(fā)展變異進行深層解析與探索，進而描述不同民族銅鼓舞蹈的起源發(fā)展和創(chuàng)新規(guī)律，揭示西南少數(shù)民族的文化形態(tài)和表現(xiàn)形式，發(fā)掘西南各少數(shù)民族銅鼓舞蹈中的"共性"與"個性"的規(guī)律，從而深入探討西南少數(shù)民族銅鼓舞蹈的文化內涵和藝術價值，以及對其保護傳承與創(chuàng)新的有效途徑。通過對這類終極問題的深刻研究，為深入剖析銅鼓舞蹈的民族文化，開拓新的途徑與方向。需要說明的是，文中插圖主要來自蔣廷瑜著《古代銅鼓藝術》李昆聲黃德榮著《中國與東南亞的古代銅鼓》廣西壯族自治區(qū)民族研究所著《廣西左江流域崖壁畫考察與研究》等著作中的圖片，以及楊德鋆著《銅鼓樂舞初探》陳遠璋著《左江巖畫舞蹈圖像初探》等論文中的插圖，由于文章篇幅的原因，文中所有插圖不再注明詳細出處，在此對原作者致以深深的歉意并衷心的感謝!相關的著作和論文已在本文"參考文獻"中一一列出。

第二節(jié)彝族銅鼓舞蹈63-68一、廣西那坡彝族《銅鼓舞》63-65二、云南文山彝族《跳銅銅鼓》65-68第三節(jié)瑤族銅鼓舞蹈68-76一、廣西都安、巴馬布努瑤《跳銅鼓》68-73二、廣西南丹白褲瑤《勤澤格拉》73-76第四節(jié)苗族銅鼓舞蹈76-82一、貴州雷山苗族《銅鼓舞》76-79二、貴州凱里苗族《銅鼓舞》79-82第五節(jié)水族銅鼓舞蹈82-86第五章西南少數(shù)民族銅鼓舞蹈的文化內涵86-92第一節(jié)民族文化價值86-88第二節(jié)舞蹈藝術價值88-89第三節(jié)銅鼓舞蹈的保護與傳承89-92結語92-95致謝95-96參考文獻96-99六、目前已經(jīng)閱讀的主要文獻[1]康保成主編.中國非物質文化遺產保護發(fā)展報告(2012).[m].北京：社會科學文獻出版社，2012年。

[2]田青主編.音樂類非物質文化遺產保護理論與實踐——個案調查與研究.[m].合肥：安徽文藝出版社，2012年。

[3]王文章.非物質文化遺產保護研究.[m].北京：文化藝術出版社，2013年。

[4]中科院知識產權中心.非物質文化遺產保護問題研究.[m].北京：知識產權出版社，2012年。

[5]傅謹.薪火相傳—非物質文化遺產保護的理論與實踐.[m].北京：中國社會科學出版社，2008年。

[6]蔣志龍.滇國探秘——石寨山文化的新發(fā)現(xiàn)，[m].昆明：云南教育出版社，2002年。

[7]張增祺.滇國與滇文化，[m].昆明：云南美術出版社，1997年。

[8]張增祺.滇國青銅藝術，[m].昆明：云南人民出版社，2000年。

[9]石裕祖.民族舞蹈文化傳承發(fā)展論綱.[m].昆明：云南大學出版社，2010年。

[10]中國銅鼓研究會編.中國青銅研究會第二次學術討論會論文集，[m].北京：文物出版社，1986年。

[11]蔣廷瑜.古代銅鼓通論.[m].北京:紫禁城出版社，1998年。

[12]蔣廷瑜.壯族銅鼓研究.[m].南寧：廣西人民出版社，2005年。

[13]李昆聲.黃德榮.中國與東南亞的古代銅鼓.[m].昆明：云南美術出版社，2008年。

[14]蔣廷瑜.古代銅鼓藝術.[m].南寧：廣西人民出版社，1988年。

[15]蔣廷瑜.廖明君.銅鼓文化.[m].北京：文化藝術出版社，2012年。

[16]韋蘇文.中國銅鼓文化.[m].哈爾濱：黑龍江人民出版社，2010年。

[17]張光直.青銅時代.[m].三聯(lián)書店，1983年。

[18]劉德榮.銅鼓王.[m].昆明：云南人民出版社，1991年。

[19]王大道.云南銅鼓.[m].昆明：云南教育出版社，1986年。

[20]萬輔彬.中國古代銅鼓科學研究，[m].南寧：廣西民族出版社，1992年。

[21]李春龍.云南史料選編，[m].昆明：云南民族出版社，1997年。

[22]王克芬.中國舞蹈發(fā)展史，[m].上海：上海人民出版社，2004年。

[23]紀蘭慰、邱久榮.中國少數(shù)民族舞蹈史，[m].北京：中央民族大學出版社，1998年。

[24]馬薇、馬維麗.中國少數(shù)民族舞蹈發(fā)展史，[m].北京：人民音樂出版社，2002年。

[25]羅雄巖.中國民間舞蹈文化，[m].上海：上海音樂出版社，2006年。

[26]劉建.宗教與舞蹈，[m].北京：民族出版社，2005年。

[27]中華民族民間舞蹈集成編輯部編.中華民族民間舞蹈集成云南卷，[m].北京：中國isbn中心出版，1999年。

[28]中華民族民間舞蹈集成編輯部編.中華民族民間舞蹈集成廣西卷，[m].北京：中國isbn中心出版，1999年。

[29]中華民族民間舞蹈集成編輯部編.中華民族民間舞蹈集成貴州卷，[m].北京：中國isbn中心出版，1999年。

[30]李偉卿.銅鼓及其紋飾，[m].昆明：云南科技出版社，2000年。

點擊下頁還有更多舞蹈論文范文。

舞蹈論文開題報告

云南，一個少數(shù)民族眾多的聚集地，五彩斑斕的少數(shù)民族文化滋養(yǎng)著這片神奇的紅土高原，在這載歌載舞的海洋世界里，可以一覽民族的歷史文化和民俗風情，在感嘆民族文化博大精深的同時，震撼我們的更是民族的信仰，民族的凝聚力和民族的創(chuàng)造力。云南的15個獨有民族，因其歷史、地域、環(huán)境、民俗等多重因素，造就了不同的文化特征和人文景觀。通過對比傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)形式和感受民族情感的表達，我們會發(fā)現(xiàn)，每一個民族都有著共同的民族心理，這一民族心理維系著民族的凝聚和傳統(tǒng)文化的傳承。就像法國著名學者賴明(gustavelebon)深有體會地說，從他在各國游歷中所帶回的最明顯的印象，即每一民族具有一種心理組織，就像其解剖學上之性質一樣固定，并且有其感情，其思想，其制度，其信仰與其藝術等都是從其中所引出的。早于19世紀末，心理學已成為一門研究行為和心理活動的獨立學科，研究涉及到知覺、認知、行為、人際關系等領域，而后，隨著心理學研究的深入與拓展，心理學衍生出眾多心理學分支學科，如《民族心理學》、《社會心理學》、《舞蹈心理學》等等，由此可知，心理學早已根據(jù)心理活動為出發(fā)點，通過心理現(xiàn)象研究與分析問題，解析行為背后的心理活動，從而實現(xiàn)對外部世界的認知。因此，舞蹈作為一種以人為載體的特殊行為活動，這種行為表現(xiàn)反映著內在的心理活動，通過對心理活動的探究與分析，亦是進一步對民族文化的本質與發(fā)展規(guī)律的深層挖掘。自古至今，民族民間舞蹈以其特有的文化底蘊和風格特征，及鮮活動感的節(jié)奏與舞韻而生生不息。從原始時期以宣泄情感、通靈祈福到今日的娛樂審美、大眾普及，它的“內外形態(tài)”經(jīng)過了一個漫長而細微的變化，每一次的變革都離不開時代發(fā)展的影響與推動，這一變遷便是內外的統(tǒng)一體。如《民族心理學》所述，民族在長期的發(fā)展與演變歷程中，都形成了具有自己民族歷史文化特色的心理模式，使得民族成員以民族所特有的心理方式或心理模式作用于外部世界。毋庸置疑，文化的發(fā)展并非是一成不變的，舞蹈作為以人為載體的特殊行為，具有生命、運動的特殊性，這一特殊性注定了它的內外形態(tài)必然跟隨時代的變遷而變化。因此，舞蹈心理特征作為舞蹈的內部形態(tài)，支配著舞蹈的行為表現(xiàn)，反映著該民族的世界觀和審美觀。哈尼族作為云南獨有的少數(shù)民族之一，人口眾多，支系紛繁，擁有著豐富的傳統(tǒng)文化和民族精神品質。在經(jīng)過漫長的遷徙與戰(zhàn)爭，生存與發(fā)展，該民族的舞蹈文化與舞蹈心理也經(jīng)歷了一個長期的蛻變過程，當民族傳統(tǒng)舞蹈心理面臨多種沖擊，其渴望求新、求異、又求同的動機與心理，便形成了當代特有的民族舞蹈心理結構。筆者試圖通過對當代哈尼族民間舞蹈形態(tài)特征的分析，挖掘其舞蹈心理特征，通過舞蹈的外部形態(tài)所反映的舞蹈心理特征，旨在描述當代哈尼族民間舞蹈的形態(tài)特征及舞蹈心理特征現(xiàn)狀，闡釋當代哈尼族民間舞蹈文化內涵，剖析其發(fā)展規(guī)律與發(fā)展走向。以及特有的舞蹈心理聯(lián)系民族民間舞蹈的教育與教學，在編創(chuàng)民族民間舞蹈教材與教育教學中，以強烈的時代感和舞美感緊密結合教學，充分展示當代哈尼族民間舞蹈的文化內涵與教學意義。故此，哈尼族民間舞蹈心理特征的探索與研究與民間舞蹈教育教學緊密相連，是深入理解哈尼族民間舞蹈文化內涵的重要途徑，正基于此，構成了筆者寫作的動機。

二、研究目的和意義。

哈尼族歷史悠久，作為云南獨有的少數(shù)民族之一，支系繁多，舞蹈種類亦是豐富多彩。無論是祭祀性舞蹈、勞動性舞蹈、仿生性舞蹈等，都折射出深厚的文化意蘊與博大精深的民族精神。在哈尼族傳統(tǒng)文化不斷的傳承與發(fā)展中，哈尼族民間舞蹈也隨之反映了社會發(fā)展態(tài)勢和民族文化的時代特征。當代社會，處在社會轉型期的哈尼族人民，經(jīng)歷著多元文化的沖擊，生態(tài)環(huán)境的變遷，現(xiàn)代審美情趣的影響，這些因素無疑對傳統(tǒng)舞蹈文化的外部形態(tài)和內部心理特征產生了息息相關的.影響。通過當代哈尼族民間舞蹈所反映出的舞蹈心理特征，揭示當代哈尼族民間舞蹈的深層文化意蘊，把握當代哈尼族民間舞蹈的時代特征和發(fā)展趨向，融合當代哈尼族對舞蹈文化的認知與審美追求，在傳承，保護，發(fā)展的過程中，聯(lián)系云南民族民間舞蹈教育教學，促進哈尼族民間舞蹈的長足發(fā)展，突顯其在教育教學中的特殊作用。

一、以哈尼族民間舞蹈為研究對象，根據(jù)其歷史文化，舞蹈形態(tài)、生活環(huán)境等為研究的切入點，以探索舞蹈心理特征為出發(fā)點，進行多角度的剖析，通過舞蹈外部形態(tài)分析其舞蹈心理特征變化，以形態(tài)聯(lián)系心態(tài)，對哈尼族民間舞蹈的形態(tài)與心態(tài)進行昔與今的對比與分析，闡釋其當代的內在文化意蘊與發(fā)展規(guī)律，豐富哈尼族民間舞蹈理論體系，為哈尼族民間舞蹈的保護傳承與探索研究提供理論依據(jù)。

二、以當代哈尼族的舞蹈心理特征聯(lián)系云南民族民間舞蹈教材的建構與編創(chuàng)，包括元素提取、體態(tài)的定位、風格的把握，根據(jù)民族特有的舞蹈心理，準確地加工整合舞蹈組合，最終以反映符合當代哈尼族民間舞蹈審美需求和心理特征的云南民族民間舞蹈教材，挖掘當代哈尼族民間舞蹈教材的應用價值和審美意蘊，豐富云南少數(shù)民族民間舞蹈教材，為云南民族民間舞蹈教育教學體系的建構與發(fā)展提供可資借鑒的實踐經(jīng)驗。

三、哈尼族民間舞蹈有廣泛的群眾基礎，無論是民間類舞蹈，藝術專業(yè)類舞蹈，社會舞蹈類等等，哈尼族民間舞蹈的形態(tài)與心態(tài)亦跟隨時代變遷而不斷更新蛻變，在不同的文化語境中呈現(xiàn)出不同的刻有時代烙印的舞蹈的心理特征。通過對當代哈尼族民間舞蹈心理特征的探索與研究，把握當代哈尼族民間舞蹈文化的內在涵義，利于民族文化的弘揚與發(fā)展，是保護非物質文化遺產項目的必要手段。

三、本文研究涉及的主要理論。

哈尼族民間舞蹈種類紛繁，建國以來蒸蒸日上的哈尼族民間舞蹈創(chuàng)作，極大的豐富了哈尼族民間舞蹈的藝術表現(xiàn)形式。棕扇舞作為哈尼族具有代表性的民間舞蹈，有著深厚的文化內涵和獨特的風格特征。早在20世紀50年代初，民族工作者在云南哈尼族地區(qū)首見在喪葬儀式中以棕扇為道具而舞，這是早期的棕扇舞表現(xiàn)形式。1957由紅河州歌舞團朱子洸編導以棕扇舞為元素編創(chuàng)的《白鷴鳥》，參加北京國慶十周年獻禮晚會演出，這是首次將棕扇舞進行藝術加工搬上舞臺。1986年棕扇舞曾被選中參加由云南省民委和省文化廳聯(lián)合舉辦的“云南民族民俗展覽”在北京民族文化宮進行表演。1988年云南民族藝術節(jié)，哈尼族棕扇舞方隊參加了開幕式文藝表演。20xx年紅河州州慶之時，由紅河州歌舞團編導王佳敏編導編排的《白鷴鳥與棕扇》，參加第六屆荷花獎舞蹈大賽，榮獲作品十佳獎。舞蹈以道具棕扇作為白鷴鳥的羽翼，以模仿白鷴鳥林中窺探、嬉戲展翅、尋食飲水等各種生動有趣的生活狀態(tài)，惟妙惟肖地展現(xiàn)了“白鷴鳥”優(yōu)美妙曼的舞姿。棕扇舞作為哈尼族的代表性舞蹈，是舞蹈編導創(chuàng)作較多的哈尼族民間舞蹈之一，在提取哈尼族民間原生態(tài)舞蹈元素的同時，編導融合了自己對哈尼族棕扇舞的理解與創(chuàng)新，營造了不同年代賦有時代特征和深層文化意境的哈尼族舞蹈作品，展現(xiàn)了不同時代的哈尼族舞蹈創(chuàng)作與文化發(fā)展。

國民族民間舞蹈教育教學的蓬勃發(fā)展，使得民間舞蹈文化得以傳承發(fā)展，在高校教育的良好平臺中，民族民間舞蹈從鄉(xiāng)間走入課堂，經(jīng)過系統(tǒng)的挖掘、整理、加工，最終以教材組合的形式得以應用和發(fā)揚。如今，各民族民間舞蹈教材層出不窮，如北京舞蹈學院《東北秧歌舞蹈教材》、《維吾爾族舞蹈教材》等等、中央民族大學舞蹈學院精品課程《藏族舞蹈教學組合》、蒙古大學藝術學院精品課程《蒙古舞教學組合課》、云南藝術學院舞蹈學院精品課程《彝族民間舞蹈代表性組合》、《傣族民間舞蹈精品課程》、《云南滇南彝族民間舞蹈組合課》等等，由此可見，中國民族民間舞蹈教材的建立與發(fā)展日益壯大，各高校也在極力挖掘民間舞蹈對其進行傳承和保護。目前，搜集《哈尼族民間舞蹈教材》和哈尼族民間舞蹈的教育教學現(xiàn)狀，有以下幾點：20xx年11月云南藝術學院文華學院舞蹈系參加《舞蹈世界》，表演了哈尼族民間舞蹈《四季》、《櫻花》、《長街宴》等，包括創(chuàng)作的舞蹈作品《山谷木屐》和哈尼族音舞詩畫劇《阿密車》，舞蹈以舞蹈作品的形式表現(xiàn)了文華學院對哈尼族民間舞蹈的創(chuàng)作思路與教學理念。云南藝術學院舞蹈學院編創(chuàng)的哈尼族民間舞蹈教材《棕扇舞》和《鋩鼓舞》，立足于本土，傳承和弘揚哈尼族傳統(tǒng)文化，教材的建構處于初級嘗試階段，還未形成完整的教材體系。紅河學院舞蹈系編創(chuàng)的《哈尼族民間舞蹈教材》，從《體態(tài)動律》到《樂作舞》、《鋩鼓舞》、《棕扇舞》等一系列的教學，通過哈尼族舞蹈教材中的舞蹈形態(tài)與風格特征，向學生傳遞哈尼族民間舞蹈文化，彰顯了紅河學院的教學特色。根據(jù)以上資料信息的收集，可以得知云南當?shù)氐脑盒Ｒ验_始對哈尼族民間舞蹈教材的建立進行探索與實踐，但是至今，哈尼族民間舞蹈教材的建構與應用還未形成完整的體系，更未普及到舞蹈教育教學中，它的建構與完整還待研究與整理。

四、本文研究的主要內容。

本文運用民族學、藝術人類學、民族心理學，舞蹈形態(tài)學，舞蹈生態(tài)學等學科對哈尼族民間舞蹈進行多角度多層次的研究與探索。在舞蹈本體與舞蹈形態(tài)相關的社會文化進行全面的了解與分析，以揭示當代哈尼族舞蹈形態(tài)以及舞蹈心理特征的聯(lián)系，闡釋其內在的文化意蘊與發(fā)展動態(tài)，為云南民族民間舞蹈教材的建構與發(fā)展提供研究途徑與理論方法。

一、田野調查法：這是研究中國民族民間舞蹈文化的主要研究方法，田野調查方法主要以觀察法和調查法為主，通過觀察其生活環(huán)境、社會環(huán)境、傳統(tǒng)文化的改變，以及哈尼族民間舞蹈的行為特征，獲得第一手資料，以外顯性變化論證分析當代的舞蹈心理特征及其變化因素。調查法以收集大量數(shù)據(jù)，包括事實資料和所需的心理資料，以結合觀察法，收集客觀詳實的資料，運用田野調查法感受當代哈尼族民間舞蹈的行為與心理。

二、心理測驗法：心理測驗法是民族心理學研究的主要方法之一。通過觀察少數(shù)有代表性的行為，對進行活動中的心理特點做出推論和數(shù)量化分析的一種科學手段。以自陳測驗金額投射測驗為主，自陳量表法是讓被試者按自己的意見，對自己人格特質進行評價的一種方法。投射測驗根據(jù)佛洛依德心理分析的人格理論為依據(jù)，通過問題，根據(jù)被測者無意識的內驅力所推動的答案，探索個體內在隱蔽的行為或潛意識。

三、舞蹈形態(tài)學方法：于平老師在其《舞蹈形態(tài)學》中將本學科分為“風格化原則”的歷史研究和“生命化原則”預測研究，研究當代哈尼族舞蹈心理特征，必須維系其歷史，通過舞蹈本體在歷時性的變化中，分析其心理特征。通過人體運動的視覺效果，產生對其“心態(tài)對應”的感知，即心靈感受與運動人體的“心物同構，”以“形態(tài)”聯(lián)系“心態(tài)”，從而通過舞蹈的外部形態(tài)窺探其舞蹈心理特征。四、舞蹈生態(tài)學方法：舞蹈生態(tài)學的研究方法，其一就是對舞蹈形態(tài)的觀察與分析，環(huán)境對舞蹈的影響必然反映在舞蹈形態(tài)上，因而通過舞蹈形態(tài)來聯(lián)系與環(huán)境的多層關系。其二，關注歷時性文獻追溯與共時性田野考察相互印證，運用典型舞疇分析法——形態(tài)特征的提取，以把握與分析其舞蹈的本質。

五、寫作提綱。

中文摘要3-4。

abstract4-5。

緒論8-16。

一、選題緣起8-9。

二、選題目的及意義9-10。

三、綠春縣樂作舞37。

六、目前已經(jīng)閱讀的主要文獻。

學術期刊類：

[2]冀滿祥.精品課程建設是提升教學質量的一項重大舉措[j]高等農業(yè)教育，20xx(4)。

[5]張諦.哈尼族民間舞蹈文化內涵簡析[j].紅河學院學報，20xx。

[6]曹天明.哈尼族喪葬禮俗中的扇子舞[j].民族藝術研究，20xx。

[7]龍倮貴.紅河哈尼族原生態(tài)舞蹈藝術研究[j].紅河學院學報，20xx。

學術著作類：

[1]李靜.民族心理學[m].民族出版社，20xx.10。

[3]林耀華.民族學通論[m].中央民族學院出版社，1997.12.01。

[4]王軍.教育民族學[m].中央民族大學出版社，20xx年6月。

[5]趙榮，王恩涌等.人文地理學[m]高等教育出版社，20xx年。

[6]劉建.宗教與舞蹈[m].民族出版社20xx年5月版。

[8]王文章.非物質文化遺產概論[m].教育科學出版社，20xx年10月。

[9]李今印、劉金吾.哈尼族布朗族基諾族舞蹈[m].云南民族出版社。

[10]云南地方藝術集成志.哈尼族民間舞蹈[m]云南人民出版社20xx年10月。

舞蹈專業(yè)的開題報告

近年來，隨著高校招生人數(shù)的增加，高校舞蹈專業(yè)的發(fā)展也越來越快，舞蹈教學法是舞蹈專業(yè)課程教學的重要手段，也是一門理論與實踐緊密結合、指導性明確的課程。在高校舞蹈專業(yè)開設舞蹈教學法課程能極大地提高舞蹈專業(yè)教學的實效性。本文從高校舞蹈專業(yè)開設舞蹈教學法的必要性出發(fā)，分析教學法對舞蹈專業(yè)課的具體啟示，并提出了提高舞蹈教學法效果的策略。

舞蹈專業(yè)；舞蹈教學法；課程

高校舞蹈專業(yè)肩負著為社會培養(yǎng)輸送舞蹈教師、舞蹈演員等藝術人才的重任。在高校舞蹈專業(yè)課程教學活動中，教師要充分了解各種教學法帶來的啟示，如古典舞教學法、芭蕾教學法、民間舞教材教學法等，在此基礎上，全面提高自身的綜合素質，培養(yǎng)學生正確的學習觀念，努力消除影響學生學習的外部因素，從而全面促進舞蹈專業(yè)課程教學效果的提升。

對于舞蹈專業(yè)的教學，應該堅持標準化、規(guī)范化的教學方法。舞蹈教學法是一套比較完善、科學的理論體系，也是舞蹈專業(yè)整體性實踐經(jīng)驗的總結，貫穿于舞蹈課程的每一個環(huán)節(jié)。在大多數(shù)高校舞蹈專業(yè)的教學活動中，教師將所有的訓練、相應的教學內容、教學方法的運用、教學手段的實施都圍繞著教學任務展開，這就造成了教學法的單一性，學生不能從整體上了解完整的教學方法，教師也不知道在改變課堂教學內容的基礎上，從淺到深、從簡到繁、由慢到快地推進課堂教學內容，更不知道怎樣編排訓練組合和變化組合。舞蹈專業(yè)課程教學內容并不是隨意安排的，而是在相應的原則和方法下進行的，尤其是在編排訓練組合中，要做到節(jié)奏快慢有序、動作張弛有度、動作與動作之間的連接嫻熟。在完整的舞蹈教學活動中，教師雖然起主導作用，但是沒有辦法面面俱到地將一個訓練動作的演進變化、節(jié)奏變化以及動作間的搭配銜接全部傳授給學生，學生也沒有辦法一次性地接受過于復雜的學習內容。因此，在高校舞蹈專業(yè)單獨開設舞蹈教學法課程是十分重要、必不可少的。只有在教學法課程下指導的科學訓練，才能全面提高專業(yè)舞者的專業(yè)素養(yǎng)，為學生今后的藝術生涯奠定良好的基礎。

1、古典舞教學法對古典舞課程學的啟示古典舞教學法是我國古典舞訓練體系中一種比較常見的教學方法，這里的古典舞包括古典舞基訓和古典身韻訓練。在古典舞課程教學中，應用古典舞教學法能讓學生明白跳、轉、翻、控制的規(guī)格和要求，動作銜接的“氣口”、呼吸、眼神等具體做法，使學生懂得古典舞追求的目標不僅僅是高度和技巧，還有規(guī)范、規(guī)格。不管是在課堂上，還是在課后，不管是把上還是把下，利用古典舞教學法能幫助學生養(yǎng)成良好的訓練習慣，提高學生的能力水平。在古典舞課程教學中，通過古典舞教學法，能提高學生對古典舞基本功訓練的認識，使學生能科學地訓練、控制自己的肢體，并最大限度地激發(fā)學生的潛能，從而提高他們的舞蹈技能和表演水平。此外，古典舞教學方法不僅能讓學生明白如何科學地應用，還能全面培養(yǎng)學生從把上到把下的辨別及創(chuàng)編能力，為完成有一定難度的古典舞及技術技巧打下堅實的基礎。

2、芭蕾教學法對芭蕾基訓課的啟示對于芭蕾基訓課而言，芭蕾舞教學法是對教學經(jīng)驗的總結，如果教師沒有掌握芭蕾教學法，就無法做好芭蕾基訓課的教學工作。教師只有深刻地理解芭蕾教學法的理論，才能更好地在實踐教學中指出學生的不足，促進學生的發(fā)展，從而高效地完成教學目標。在芭蕾基訓課上，教師應該做到因材施教，結合學生的實際情況來對學生進行針對性的教學，從而更好地提高學生的實踐水平。芭蕾教學法對芭蕾基訓的內容進行了詳細的解釋，解說了芭蕾基訓課每一個動作的做法、難點、要點、節(jié)奏、動作組合的教學及訓練的意義和目的。因此，教師在給學生授課時，需要合理地應用芭蕾教學法，這樣才能給予學生更好的指導，幫助學生掌握相應的芭蕾動作和技巧。

3。民間舞教材教法對民間舞的運用啟示民間舞蹈教材教法是在舞蹈教學法內容的基礎上，展現(xiàn)出自身的特殊性，符合民族民間舞蹈教材內容的規(guī)律和教學要求。民間舞作為高校舞蹈專業(yè)學科的重要組成部分，對于培養(yǎng)學生良好的人文精神具有十分重要的意義，經(jīng)過半個多世紀的發(fā)展，民族民間舞蹈教育已經(jīng)呈現(xiàn)出多層次、多種類、多專業(yè)的狀態(tài)。為了培養(yǎng)更加優(yōu)秀的民族舞蹈人才，在高校民間舞的教學環(huán)節(jié)中，教師必須結合實際情況，選用合理的教學方法，堅持因材施教的原則，在培養(yǎng)學生舞蹈素養(yǎng)的同時，將優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化傳遞給學生。在民間舞教學中，通過民間舞教材教法能全面增強教學活動的規(guī)范性、科學性，這對保存原有的民族文化有極大的幫助，因此，教師在實踐中要特別注重民間舞教材教法對民間舞的影響。

1、提高教師的綜合素質教學法課程是一門新興的課程，很多教學經(jīng)驗豐富的教師在其教學生涯中沒有接受過這門課的學習，因此要想成為一名優(yōu)秀的舞蹈教師，必須提高自身的綜合素質，可從以下兩個方面著手：1。應不斷提高自身的專業(yè)能力，進而使自身的知識儲備更加完善，才能教授給學生新的方法和內容，使之與社會更好地接軌。2。上課時教師應該神采奕奕、滿懷信心，進而感染學生，讓學生在課堂上對教師產生信任，教師通過規(guī)范的示范、嚴謹?shù)姆椒ā⑶逦闹v解，言簡意賅地讓學生清楚動作的要點，促使舞蹈課堂順利進行。

2、培養(yǎng)學生正確的學習觀念正確的學習觀念和積極的學習態(tài)度是學生學習的內部動力，是學生學好舞蹈的重要因素，積極地完成教師布置的學習任務是學生具備正確的學習觀念和積極的學習態(tài)度的良好體現(xiàn)。因此，學生要在課堂上有效地控制注意力，進而保障學習效果；教師在舞蹈教學中應適當?shù)嘏囵B(yǎng)學生正確的學習觀念和積極的學習態(tài)度，為學生的學習創(chuàng)造良好的氛圍。

3、解決影響學生注意力的外部因素心理學中的資源分配理論認為：一個學生所具備的注意資源是有限的，在課堂中若有過多的其他因素帶來干擾，會在一定程度上分散學生的注意力，使學生不能全神貫注地聽講，繼而影響課堂教學的質量。針對該現(xiàn)象，教師在給學生上舞蹈課時，應盡可能地避免其他因素影響學生的注意力，為學生創(chuàng)造良好的學習環(huán)境。一般而言，干擾學生注意力的外部因素主要有：學生課堂站位、教學環(huán)境、教師著裝，尤其是教師的課堂語言語調以及師生關系等。上述的任何外部因素都會在一定程度上影響學生的注意力，進而影響整個課堂教學的質量。教師在上課時應充分考慮上述因素，并通過相應的措施排除影響，獲得良好的教學效果。

高校舞蹈專業(yè)通過開設舞蹈教學法課程，能讓整個舞蹈教學環(huán)節(jié)更加規(guī)范、科學，同時還能有效地提高學生的舞蹈綜合能力，因此，在實踐中應該合理地開設舞蹈教學法課程，并將多樣化的舞蹈教學法應用于舞蹈教學實際，從而全面促進舞蹈專業(yè)的發(fā)展。

舞蹈專業(yè)的開題報告

中國是一個歷史悠久的國家，有著幾千年優(yōu)秀燦爛的文明史，歷史文化博大精深，源遠流長。中國各民族民間舞在我國歷史文化長河進程中，世代生息演進，流傳至今。中國舞蹈教育和藝術人才的培養(yǎng)課程體系中，民間舞始終是一門不可或缺的專業(yè)必修課程，而不同區(qū)域、不同民族的民間舞蹈內在所特有的規(guī)定性，形成了民間舞蹈自教學方法。民間舞教學法課的目的就是讓學生通過這門課，對民間舞教學內容教學步驟、教學方式進行系統(tǒng)化、規(guī)范化、理論化的學習，為他們在今后民間舞教學中逐步走向科學化、體系化、理論化的道路打下一個堅實的基礎，同時也為民間舞的愛好者提供一門具有實際操作意義的課這個事開題報告。

如今，我們的民間舞教學的教材與教學內容，不是簡單純粹地把流傳在民間的自然形態(tài)民間舞搬進教學，而是經(jīng)過反復深入研究，找出其規(guī)律特點，不斷進行提煉、加工、升華、規(guī)范而形成系統(tǒng)的教材，并以此作為訓練學生舞蹈演員的有效手段，其針對性、目的性是很明確的。不同地域的民間舞，其舞蹈的形式、風格、動態(tài)有其共性，也有個性，而民間舞蹈內在特有的規(guī)定性，形成了民間舞蹈自身特有的風格特點和形態(tài)樣式。例如：東北秧歌的風格特點概括為“穩(wěn)重浪”，其舞蹈的“艮勁兒、美勁兒、潑辣勁兒”，以動作和急出慢落、有動有靜、有張有弛，音樂曲調以嗩吶和小鈸器樂吹奏出迷人的節(jié)奏變化，把舞蹈烘托得更動人，為其舞蹈的“艮勁兒、美勁兒、潑辣勁兒”增添聲色。從動感和風格上，藝術地概括出東有教無類”的教學模式，關鍵是解決教師的教學思維與教學方法，是“民主”、“兼容”、“并收”的教學思想的滲透。

本文通過四個方面對民族民間舞教學法的重要性進行了分析和講解。

1、民族民間舞蹈的特點，一個民族的歷史進程中，由人民群眾直接創(chuàng)作，又在群眾中進行今傳承，如此歷代沿襲流傳至的舞蹈形式。

2、民族民間舞教學法的特點，體現(xiàn)在以不同地區(qū)、不同民族有代表性的民間舞教材為教學內容，有較強的系統(tǒng)性和規(guī)范性，以具有訓練形體技能和心智技能兩方面價值和作用的內容，著重解決學生的身體松弛和協(xié)調性、靈活性、柔韌性、氣質性以及控制力、力度、彈性、速度、節(jié)奏感、樂感、技術技巧性和表現(xiàn)力等。

3、民族民間舞教學法的目的，通過系統(tǒng)規(guī)范化的教學內容，配合相適應的、生動有效的教學方法，使學生在民間舞基礎知識、技術運用方法、基本能力等諸多方面得到培養(yǎng)開發(fā)和訓練。

舞蹈專業(yè)的開題報告

舞蹈要想真正為人們所欣賞就需要舞蹈編導不斷加強自己綜合素質的發(fā)展，不斷激發(fā)自己的創(chuàng)意，創(chuàng)造出更多更美的被人大家所接受的舞蹈。本文將就舞蹈編導所需要的專業(yè)素質以及如何能編導更好的舞蹈進行了簡單探析。

舞蹈；美的藝術；舞蹈編導；專業(yè)素質

舞蹈編導作為一部舞蹈作品的開發(fā)者，首先應當具備的肯定是舞蹈編導能力。如何提高編導的能力就擺在了首要位置。針對這個問題，可以從以下幾個方面著手：

1、吃透教材，夯實理論基礎。現(xiàn)在很多人忽視理論方面的學習，單純的認為只要能創(chuàng)造出舞蹈作品就可以了。殊不知，想要真正創(chuàng)造出優(yōu)秀的舞蹈作品，必須要有扎實的理論基礎。只有深入了解創(chuàng)造的內在加上平常生活中對于舞蹈的感悟才能創(chuàng)造出打動人心的舞蹈。

2、加強舞蹈訓練。真正的舞者不僅僅是一個舞蹈家更是一個表演家。因為跳舞不僅要把舞蹈的動作給做出來，同時要真正理解舞蹈本身想要表達的情感，進而通過舞者向觀眾傳達。然而真正想要達到這一境界不是一朝一夕就可以練成的，它需要我們落實到點點滴滴的練習中去。在練習中去感悟舞蹈的意義，在練習中激發(fā)創(chuàng)作的靈感。

舞蹈作為八大藝術之一，是于三度空間中以身體語言作“心智交流”的表達藝術，一般借助音樂等其他道具。舞蹈作為一門綜合性的表演藝術，它對于舞蹈編導的文化修養(yǎng)的要求也是相對來說較高的。舞蹈編導首先必須具備扎實的舞蹈功底，知道舞蹈的歷史以及創(chuàng)作。其次，作為舞蹈的創(chuàng)作者還應該具有淵博的知識，對于其他的一般文化都應該有所了解，并能將之融合在一起。這樣不既能幫助舞蹈編者從各個不同的角度去創(chuàng)造好的舞蹈，更能豐富舞蹈的內取材內容，從而創(chuàng)造出形式多樣的舞蹈，提升舞蹈本身的觀賞性。所以，舞蹈編導在日常生活中不斷加強自身的文化修養(yǎng)是至關重要的。

“橫看成嶺側成峰”，在對待同一件藝術品上，每個人都有自己的審美能力。在看待同一問題上，不同的人透過不同的視角去觀察所得到的結論也不一樣。對于一名舞蹈編者來說，在對待同一事物時就要運用自己最具獨特的洞察力去發(fā)現(xiàn)生活中的美。“生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”，只要具備一雙明亮的眼睛，就能在最平凡的生活中發(fā)現(xiàn)美的藝術，創(chuàng)造出震撼人心的作品。

一個好的舞蹈編導不僅要能夠創(chuàng)造出好的作品，還應該具備良好的語言表達能力，能夠將自己所創(chuàng)造的舞蹈的精髓通過自己的語言的表述能讓別人明白。舞蹈不僅娛樂了人們的日常生活，同時也承擔著宣傳教育的社會重任。優(yōu)良的語言表達能力不僅可以有效地組織教學活動，傳遞教學內容，而且可以開拓學者的思維，激發(fā)學者的學習興趣。為此，舞蹈編者應該做到一下幾個方面。

首先，舞蹈編者應該站在學生的角度講解。在講解過程中使用的術語一般應是專業(yè)術語，要恰當、清晰，聲音要洪亮并要有節(jié)奏感，可以讓人一聽就知道這句話的重點在哪里。同時要有運用非語言提示的能力。合適的`肢體語言在一定程度上能夠加深學生對講解內容的理解。如果這兩者能夠郵寄的結合在一起，相信必定能達到事半功倍的效果。

其次，舞蹈編者應清楚規(guī)范的演示一些動作。語言所能傳達的信息畢竟有限，有時候碰到一些不好描述或者很難理解的動作時，編導應該親自示范。清楚規(guī)范的示范能讓學生更好的理解并加強記憶。

“舞蹈編導”顧名思義就是指一部舞蹈作品的創(chuàng)作、排練和演出過程中的組織者和領導者。作為一個組織和領導者，組織和領導能力必不可少。組織，協(xié)調能力直接關系到任務的完成效果，如果某項工作任務組織協(xié)調不到位，就很難充分調動方方面面的積極性，凝聚各個成員的智慧。所以優(yōu)秀的舞蹈編導不僅能創(chuàng)造出好的舞蹈作品，還能夠組織其他的舞蹈愛好者將作品盡情的演繹。然而，真正做好一個領導者并不容易。

伴隨著我國國民綜合實力的不斷提高，人們的精神文化修養(yǎng)不斷提升，舞蹈作為一種陶冶人的情商的方式也不斷普及，促使我國舞蹈視野一步步走向繁榮。舞蹈編導置身于民族藝術發(fā)展的浪潮中，承擔著創(chuàng)造和編導舞蹈作品的重任。因此，舞蹈編導要在這個大的背景下不斷提升自己的專業(yè)素質，創(chuàng)造出更多更好的舞蹈作品。

[1]趙鐵春，田露。中國漢族民間舞蹈教材[m]。北京高教出版社，20xx。

舞蹈專業(yè)的開題報告

分析宜春學院大學生是一個復雜的群體，影響其心理健康的因素也很多，很復雜。當前宜春學院大學生所處的社會大背景以及他們的家庭、社會認可度、性別性格等的差異均會影響其心理健康。從第一輪收回的調查問卷中，集中反映出xx大因素嚴重影響了宜春學院大學生身心健康。從調查的結果來看宜春學院大學生占被調查學生人數(shù)的40%以上的學生有不同程度的心理障礙傾向，這可能與現(xiàn)有的教育方式及其心理承受能力有一定關系，其次就是家庭因素的影響較大，由于所調研的學生是從選課學生中隨機抽取的，雖不能全面反映所有大學生的實際情況，但從這一因素可以看出，宜春學院在校大學生普遍存在家庭經(jīng)濟貧困，這可能也與學校的招生情況有一定關系，一方面由于宜春學院地處贛西地區(qū)，每年的本科招生分數(shù)線相對較低，會招收一些因家庭貧困而得不到良好教育的學生群體，這和課題組的另一項關于在校大學生家庭因素影響學業(yè)問題的研究調查結果也將為吻合。影響宜春學院心理健康的另一些因素主要包括大學生戀情、不良的學習風氣、緊張的同學關系等所占比例也較重，分析其原因可能一方面在校大學生處于青春期階段，對于戀情的理解不夠全面，片面的看重彼此之間的感情，甚至有時候對另一方的行蹤、生活，乃至學習都會產生不良的導向；另一方面由于宜春學院現(xiàn)有的學習風氣存在一定的缺陷，比如新生入校后得到師兄師姐教導的不是如何努力學習知識，而是將大學生活簡單化，尤其是對于課程的到課率、考風等的檢查可以彰顯出來；再者就是在校大學生難以較好的處理好同學之間的關系，往往因小事情而大動干戈，甚至仇恨越積越深，以至于不但影響到學生的學習，還會對其心理健康不利。除了以上因素外，影響宜春學院在校大學生心理健康的因素還包括體質健康問題、網(wǎng)絡游戲，以及考試和課程壓力，針對高年級的學生還存在就業(yè)壓力較大等，這些因素均在一定程度上困擾著在校大學生的心理健康。

2。1積極樂觀的心理狀態(tài)對比分析

調查結果表明，參與體育舞蹈修課前的學生調研時持有積極樂觀心理狀態(tài)的人數(shù)只占到42。9%，而經(jīng)過一個學年的學習之后，有53。xx%的學生呈積極樂觀的心理狀態(tài)，雖然都存在消極態(tài)度的個別案例，但體育舞蹈專業(yè)學生對自己積極肯定以及樂觀的態(tài)度與體育教育專業(yè)的學生相比較更顯優(yōu)越。由于體育舞蹈中各個舞種的舞姿要求不同，也就是要求表演者的風格多變化，在舞蹈中流暢的舞步，高雅的氣質，充分展示了當代大學生的健康、自信和積極進取的生活態(tài)度，這對于促進大學生對社會的認識有十分積極的影響[3]。

2。2受挫恢復能力對比分析

通過對參與體育舞蹈專業(yè)學習前后學生心理受挫回復時間的對比分析不難看出，受挫后能在短時間內恢復的體育舞蹈專業(yè)的學生約提高了1倍，但這一指標在參與體育舞蹈學習之前只占全體受調研學生的2xx。6%。體育舞蹈不但能讓參與者人感受到浪漫的氣息；還可讓運動參與者隨著肢體的節(jié)律性運動，體驗體育舞蹈所賦予心靈上的快感。這種快感對人體心理和生理兩個方面都有著積極的效應[5]。體育舞蹈中的集體舞蹈和隊列舞蹈，是男女生合作的群體活動形式的舞蹈，通過這種方式的鍛煉，能夠改變一個人孤獨少言、消極離群的性情，形成團結互助、熱愛集體與人為善的性格，從而心理的承受能力也會有所增加。

結果分析體育舞蹈作為人體動作的藝術進入教學，發(fā)揮著獨特的育人功能[6]。體育舞蹈作為一項深受大眾喜愛的融體育與藝術、健身與娛樂于一體的體育運動項目，專家們認為，在高校體育課中開設體育舞蹈課符合當前教育改革的需要，有利于調動學生對體育課的主動性，而且體育舞蹈對學生體質、心理素質的提高都起到積極的作用[7]。從統(tǒng)計表的數(shù)據(jù)統(tǒng)計可以看出體育舞蹈專業(yè)學生的自信心等內心狀態(tài)，包括人際交往能力都明顯高于參與之前。體育舞蹈課是在校大學生的選修課程，專業(yè)大學生的專修課程，一周只有一至兩次課，相對體育舞蹈專業(yè)的學生較少，練習時間也相對較短，所以對體育舞蹈專業(yè)所帶來的表現(xiàn)力理解的還不夠充分。然而從統(tǒng)計表中仍然可以看出，對于調查的選修課程的學生，有xx2。9%的人表示練習體育舞蹈能夠另心情感覺舒暢。體育舞蹈內容豐富，動作多樣，不同性格的人都可以找到自己喜歡的舞種、風格、音樂和節(jié)奏。體育舞蹈對意志的鍛煉也有著相當重要的作用[xx]。意志即確定目的并選擇手段克服困難，并達到預定目標的心理過程。意志自覺性和自制性比較強的學生，在學習上積極主動，并具有掌握、支配自己行動的能力；他們的戒躁，不怕苦、不怕累，持之以恒，使他們得到巨大的收獲[9]。從調研結果也可以顯示出體育舞蹈在使心情變得舒暢的同時，對于人際關系的融洽也有著顯著的積極的促進作用。體育舞蹈的華麗典雅，生動活潑，熱情奔放等特點還有助于培養(yǎng)跨世紀人才的社會交往能力。絕大多數(shù)學生認為體育舞蹈的練習能夠使自己的性格變得更加開朗，更好的與人溝通。

4.1結論

通過對宜春學院在校大學生參與體育舞蹈學習與訓練前后的對比分析，顯示體育舞蹈對練習者所帶來的心理上的影響是積極健康的，有53。xx%的體育舞蹈參與者認為體育舞蹈能夠使自己保持積極樂觀的心理狀態(tài)。同時體育舞蹈還能使參與者心情舒暢，增強自信心，提高自身表現(xiàn)力，此外，還能讓練習者的性格更加開朗，更好的融洽人際關系。

4.2建議

結合體育舞蹈的特點加強對學生的心理教育重視體育舞蹈對心理的干預作用。教師在教學中應結合體育舞蹈項目的健心特點加強心理教育，采用漸進式教學方法，從易到難，以打消大學生學習時容易出現(xiàn)的畏難情緒。

舞蹈專業(yè)的開題報告

高校舞蹈專業(yè)肩負著為社會培養(yǎng)輸送舞蹈教師、舞蹈演員等藝術人才的重任。在高校舞蹈專業(yè)課程教學活動中，教師要充分了解各種教學法帶來的啟示，如古典舞教學法、芭蕾教學法、民間舞教材教學法等，在此基礎上，全面提高自身的綜合素質，培養(yǎng)學生正確的學習觀念，努力消除影響學生學習的外部因素，從而全面促進舞蹈專業(yè)課程教學效果的提升。

對于舞蹈專業(yè)的教學，應該堅持標準化、規(guī)范化的教學方法。舞蹈教學法是一套比較完善、科學的理論體系，也是舞蹈專業(yè)整體性實踐經(jīng)驗的總結，貫穿于舞蹈課程的每一個環(huán)節(jié)。在大多數(shù)高校舞蹈專業(yè)的教學活動中，教師將所有的訓練、相應的教學內容、教學方法的運用、教學手段的實施都圍繞著教學任務展開，這就造成了教學法的單一性，學生不能從整體上了解完整的教學方法，教師也不知道在改變課堂教學內容的基礎上，從淺到深、從簡到繁、由慢到快地推進課堂教學內容，更不知道怎樣編排訓練組合和變化組合。舞蹈專業(yè)課程教學內容并不是隨意安排的，而是在相應的原則和方法下進行的，尤其是在編排訓練組合中，要做到節(jié)奏快慢有序、動作張弛有度、動作與動作之間的連接嫻熟。在完整的舞蹈教學活動中，教師雖然起主導作用，但是沒有辦法面面俱到地將一個訓練動作的演進變化、節(jié)奏變化以及動作間的搭配銜接全部傳授給學生，學生也沒有辦法一次性地接受過于復雜的學習內容。因此，在高校舞蹈專業(yè)單獨開設舞蹈教學法課程是十分重要、必不可少的。只有在教學法課程下指導的科學訓練，才能全面提高專業(yè)舞者的專業(yè)素養(yǎng)，為學生今后的藝術生涯奠定良好的基礎。

1、古典舞教學法對古典舞課程學的啟示古典舞教學法是我國古典舞訓練體系中一種比較常見的教學方法，這里的古典舞包括古典舞基訓和古典身韻訓練。在古典舞課程教學中，應用古典舞教學法能讓學生明白跳、轉、翻、控制的規(guī)格和要求，動作銜接的“氣口”、呼吸、眼神等具體做法，使學生懂得古典舞追求的目標不僅僅是高度和技巧，還有規(guī)范、規(guī)格。不管是在課堂上，還是在課后，不管是把上還是把下，利用古典舞教學法能幫助學生養(yǎng)成良好的訓練習慣，提高學生的能力水平。在古典舞課程教學中，通過古典舞教學法，能提高學生對古典舞基本功訓練的認識，使學生能科學地訓練、控制自己的肢體，并最大限度地激發(fā)學生的潛能，從而提高他們的舞蹈技能和表演水平。此外，古典舞教學方法不僅能讓學生明白如何科學地應用，還能全面培養(yǎng)學生從把上到把下的辨別及創(chuàng)編能力，為完成有一定難度的古典舞及技術技巧打下堅實的基礎。

2、芭蕾教學法對芭蕾基訓課的啟示對于芭蕾基訓課而言，芭蕾舞教學法是對教學經(jīng)驗的總結，如果教師沒有掌握芭蕾教學法，就無法做好芭蕾基訓課的教學工作。教師只有深刻地理解芭蕾教學法的理論，才能更好地在實踐教學中指出學生的不足，促進學生的發(fā)展，從而高效地完成教學目標。在芭蕾基訓課上，教師應該做到因材施教，結合學生的實際情況來對學生進行針對性的教學，從而更好地提高學生的實踐水平。芭蕾教學法對芭蕾基訓的內容進行了詳細的解釋，解說了芭蕾基訓課每一個動作的做法、難點、要點、節(jié)奏、動作組合的教學及訓練的意義和目的。因此，教師在給學生授課時，需要合理地應用芭蕾教學法，這樣才能給予學生更好的指導，幫助學生掌握相應的芭蕾動作和技巧。

3。民間舞教材教法對民間舞的運用啟示民間舞蹈教材教法是在舞蹈教學法內容的基礎上，展現(xiàn)出自身的特殊性，符合民族民間舞蹈教材內容的規(guī)律和教學要求。民間舞作為高校舞蹈專業(yè)學科的重要組成部分，對于培養(yǎng)學生良好的人文精神具有十分重要的意義，經(jīng)過半個多世紀的發(fā)展，民族民間舞蹈教育已經(jīng)呈現(xiàn)出多層次、多種類、多專業(yè)的狀態(tài)。為了培養(yǎng)更加優(yōu)秀的民族舞蹈人才，在高校民間舞的教學環(huán)節(jié)中，教師必須結合實際情況，選用合理的教學方法，堅持因材施教的原則，在培養(yǎng)學生舞蹈素養(yǎng)的同時，將優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化傳遞給學生。在民間舞教學中，通過民間舞教材教法能全面增強教學活動的規(guī)范性、科學性，這對保存原有的民族文化有極大的幫助，因此，教師在實踐中要特別注重民間舞教材教法對民間舞的影響。

1、提高教師的綜合素質教學法課程是一門新興的課程，很多教學經(jīng)驗豐富的教師在其教學生涯中沒有接受過這門課的學習，因此要想成為一名優(yōu)秀的舞蹈教師，必須提高自身的綜合素質，可從以下兩個方面著手：1。應不斷提高自身的專業(yè)能力，進而使自身的知識儲備更加完善，才能教授給學生新的方法和內容，使之與社會更好地接軌。2。上課時教師應該神采奕奕、滿懷信心，進而感染學生，讓學生在課堂上對教師產生信任，教師通過規(guī)范的示范、嚴謹?shù)姆椒ā⑶逦闹v解，言簡意賅地讓學生清楚動作的要點，促使舞蹈課堂順利進行。

2、培養(yǎng)學生正確的學習觀念正確的學習觀念和積極的學習態(tài)度是學生學習的內部動力，是學生學好舞蹈的重要因素，積極地完成教師布置的學習任務是學生具備正確的學習觀念和積極的學習態(tài)度的良好體現(xiàn)。因此，學生要在課堂上有效地控制注意力，進而保障學習效果；教師在舞蹈教學中應適當?shù)嘏囵B(yǎng)學生正確的學習觀念和積極的學習態(tài)度，為學生的學習創(chuàng)造良好的氛圍。

3、解決影響學生注意力的外部因素心理學中的資源分配理論認為：一個學生所具備的注意資源是有限的，在課堂中若有過多的其他因素帶來干擾，會在一定程度上分散學生的注意力，使學生不能全神貫注地聽講，繼而影響課堂教學的質量。針對該現(xiàn)象，教師在給學生上舞蹈課時，應盡可能地避免其他因素影響學生的注意力，為學生創(chuàng)造良好的學習環(huán)境。一般而言，干擾學生注意力的外部因素主要有：學生課堂站位、教學環(huán)境、教師著裝，尤其是教師的課堂語言語調以及師生關系等。上述的任何外部因素都會在一定程度上影響學生的注意力，進而影響整個課堂教學的質量。教師在上課時應充分考慮上述因素，并通過相應的措施排除影響，獲得良好的教學效果。

高校舞蹈專業(yè)通過開設舞蹈教學法課程，能讓整個舞蹈教學環(huán)節(jié)更加規(guī)范、科學，同時還能有效地提高學生的舞蹈綜合能力，因此，在實踐中應該合理地開設舞蹈教學法課程，并將多樣化的舞蹈教學法應用于舞蹈教學實際，從而全面促進舞蹈專業(yè)的發(fā)展。